Komedi Yunani

Kami menerangkan komedi Yunani, asal sejarahnya, ciri -cirinya dan penulis dan karya yang paling mewakilinya

Teater Dionysus di Athens

Apa itu komedi Yunani?

The Komedi Yunani Ia adalah satu bentuk teater popular dan berpengaruh di Yunani kuno sejak abad keenam hingga.C. Ia dicirikan dengan menjadi cara untuk membuat ejekan ahli politik, ahli falsafah dan artis lain.

Bagi asal perkataan "komedi", banyak sumber bersetuju bahawa ia berasal dari kata -kata Yunani Komos (menggembirakan band) dan Aeido (Dari kata kerja menyanyi).

Aristotle menggambarkan genre komedi Yunani berdasarkan perbezaan tragedinya. Antara perbezaan lain, beliau menjelaskan bahawa komedi mewakili lelaki sebagai lebih buruk daripada mereka dalam kehidupan sebenar.

Sebaliknya, dia menganggap bahawa tragedi membuat perwakilan yang lebih baik dari sifat manusia. Perbezaan lain ialah tragedi bekerja dengan orang sebenar, sementara komedi menggunakan stereotaip.

Secara umum, komedi Yunani dibenarkan mempunyai visi tidak langsung mengenai fungsi institusi politik, sistem undang -undang, amalan agama, pendidikan dan perang di dunia Hellenic.

Begitu juga, karya -karya itu juga mendedahkan beberapa identiti penonton dan menunjukkan perasaan humor mereka.

Komedi Yunani dan pendahulu terdekatnya, Tragedi Yunani, membentuk asas teater moden.

Asal komedi Yunani

Asal -usul yang tepat dari komedi Yunani hilang di kabut prasejarah, tetapi aktiviti lelaki berpakaian dan meniru orang lain pasti bermula lama sebelum rekod bertulis.

Petunjuk pertama aktiviti sedemikian di dunia Yunani berasal dari tembikar, di mana hiasan pada abad ketujuh hingga. C. Ia digunakan untuk mewakili pelakon yang menyamar sebagai kuda, satir dan penari dengan pakaian yang dibesar -besarkan.

Dapat melayani anda: 10 ciri utama muzik

Menurut Aristotle, yang menulis satu setengah abad kemudian pada subjek ini, komedi Yunani bermula di Megara dan di Sition, kedua -dua bandar di Greece. Begitu juga, penyair komik pertama adalah Susarion.

Di samping itu, ahli falsafah ini mengesahkan bahawa komedi Yunani mempunyai pengiktirafan rasmi (dan oleh itu sokongan negara) di Athens selepas perarakan Galic yang popular semasa perayaan Dionysian.

Sebaliknya, Suda (ensiklopedia bersejarah yang ditulis dalam bahasa Yunani pada abad ke -10 oleh para ulama Byzantine) menunjukkan bahawa pertandingan dramatik pertama di Athens berlangsung di Festival Kota Dionysia pada awal 480 hingga. C.

Sumber -sumber lain menunjukkan bahawa pada tahun 490 -an di kota Yunani Syracuse, di Sicily, komedi yang ditulis oleh penyair komik Yunani Eficarmo telah dibentangkan.

Malah beberapa penulis mengatakan bahawa prekursor genre adalah puisi Archíloco (abad ketujuh hingga. C.) dan dari hiponacte (abad ke -6. C.), yang mengandungi humor seksual mentah dan eksplisit.

Ciri -ciri komedi Yunani

Struktur konvensional

Walaupun semasa perkembangannya beberapa inovasi telah dibentangkan, struktur komedi Yunani telah ditetapkan. Pada bahagian pertama, dipanggil menganggur, Choir memasuki panggung untuk mentafsir beberapa lagu dan irama tarian.

Semasa penganggur, kostum digunakan untuk menarik perhatian, dan yang boleh mewakili apa -apa, dari lebah gergasi ke peralatan dapur. Kadang -kadang, kerja itu dipanggil paduan suara (Wasps Aristophanes, sebagai contoh).

Kemudian, fasa kedua adalah agon. Ini adalah persaingan lisan atau perdebatan yang bijak di kalangan pelakon utama. The Parabasis, Apabila paduan suara bercakap terus kepada orang ramai.

Boleh melayani anda: romantisisme

Akhir kerja komedi adalah Keluaran. Sekali lagi, paduan suara itu melakukan lagu -lagu dan tarian yang dilaksanakan untuk mengucapkan selamat tinggal kepada penonton.

Pelakon lelaki eksklusif

Semua pelukis atau pelukis artis, penyanyi dan penari adalah pelakon profesional lelaki. Untuk dapat mewakili pelbagai watak manusia yang mereka merayu melalui topeng dan topeng wajah yang sangat dihiasi.

Pelbagai peranan dalam ciri

Oleh kerana jumlah pelakon yang terhad, setiap jurubahasa terpaksa menganggap pelbagai peranan yang melibatkan perubahan pesat pakaian dan topeng.

Koir, pakaian, pemuzik dan masa latihan dibiayai oleh warganegara swasta yang ditetapkan, a Khoregos, yang merupakan peranan prestij yang hebat dalam kerja.

Sumber ekspresi wajah yang tidak ternama

Topeng yang digunakan dalam karya -karya itu kehilangan pelakon untuk menggunakan ekspresi wajah dan, akibatnya, penggunaan suara dan isyarat menjadi sangat penting untuk penghantaran kandungan.

Pengedaran fizikal tetap

Kerja -kerja teater diwakili di teater luaran (Theatron). Para penonton menduduki separuh bulatan tempat duduk di hadapan kawasan yang tinggi di mana pelakon diletakkan, dia memanggil Skēne.

Juga, di hadapan penonton, tetapi pada tahap yang lebih rendah daripada skēne, terdapat kawasan pusat yang dikenali sebagai orkestra, dari mana paduan suara dilakukan. Pengedaran ini kekal dalam sebatan luas di teater semasa.

Pengarang dan karya komedi Yunani

Aristophanes (444 a.C.-385 a.C.)

Aristophanes, wakil komedi Yunani

Comediographer Yunani ini merupakan wakil utama genre komik. Dianggarkan bahawa permainannya terdiri daripada kira -kira empat puluh komedi. Mereka menyerlahkan penggunaan bahasa yang tajam dan sindiran.

Boleh melayani anda: Zaman keemasan Sepanyol

Antara komedi pekerjaannya yang luas adalah Tetamu, Orang Babilonia, Akhbar, Ksatria, Awan, Lebah, Burung, Tesmoforiant, Lysistrata, Katak dan Ahli perhimpunan dan Pluto.

Menandro (342 a. C.-291 a.C.)

Menandro Bust

Menandro adalah seorang komediografi Yunani yang dianggap sebagai eksponen maksimum komedi baru. Beliau menulis lebih daripada 100 karya semasa kerjaya yang meliputi kira -kira tiga puluh tiga tahun.

Dia dianggap sebagai pengganti Aristophanes. Dalam karya artistiknya mereka menonjol Perisai, Diskolo Sama ada Misanthrope, Timbang tara, Belakang, Isteri Samos dan Sitions, antara tajuk lain.

Cratino (519 a.C.-422 a.C.)

Cratino adalah pelawak komedi Athena lama dan pemenang konsisten pertandingan komedi Yunani. Dianggarkan bahawa dia memenangi 27 kali di bandar Dyonisia dan hanya sekali di Lenaia.

Dia meninggal pada usia 97 tahun setelah meninggalkan karya artistik yang luas. Repertoarnya yang besar termasuk karya seperti Archilochuses, Wanita Delos, Wanita buruan, Lelaki terbakar, Kanak -kanak Euneus dan Wanita Thrace.