Pengecas Bunga (oleh Diego Rivera)

Apa itu pengecas bunga?

Pengecas bunga Ini adalah karya bergambar yang pengarangnya adalah Diega Rivera Mexico. Lukisan itu dicat pada tahun 1935 dan mengukur 121.9 x 121.3 cm. Untuk menciptanya, Rivera menggunakan cat minyak dan tempera di atas meja masonita. Hari ini, karya ini dipamerkan di Muzium Seni Moden San Francisco (Amerika Syarikat).

Diego Rivera adalah salah seorang wakil muralisme Mexico. Antara aspek lain, arus ini dicirikan oleh tema sosial yang mereka tercermin dalam karya mereka. Secara umum, lukisan Rivera menunjukkan kehidupan pekerja, Orang Asli dan seluruh kelas yang rendah hati.

Seperti seluruh muralis, Rivera juga berminat dengan seni Azteca dan Maya. Sebagai pengasas kesatuan pekerja teknikal, pelukis dan pengukir, artis mencadangkan seni itu harus diarahkan kepada rakyat dan berhenti dianggap sebagai sesuatu yang ditakdirkan untuk golongan elit.

Dalam kes Pengecas bunga, Walaupun tidak menjadi mural, Rivera menunjukkan seorang petani yang membawa bakul berat dengan bunga. Di sebelahnya adalah seorang wanita yang cuba membantunya. Dengan cara ini, karya ini mengandungi dua tema yang paling kerap dalam artis: pekerja dan tema pertanian.

Sejarah

Diego Rivera, yang nama sebenarnya Diego María de la Concepción Juan Nepomuceno Estanislao de la Rivera dan Barrientos Acosta dan Rodríguez, datang ke dunia di Guanajuato, Mexico, pada 8 Disember 1886.

Dari usia muda, dia menunjukkan kemahirannya untuk melukis dan, setelah belajar seni di Akademi San Carlos di Mexico City, menyelesaikan latihannya di Eropah.

Setelah kembali ke Mexico, Rivera mencipta gaya sendiri di mana dia menggabungkan apa yang dia pelajari mengenai fresco Renaissance Itali, unsur-unsur post-impresionisme, realisme sosial dan seni pra-Columbia.

Seperti artis lain dari generasi beliau, Diego Rivera cuba menunjukkan dalam karya -karyanya kehidupan sektor yang kurang istimewa di negara ini. Sebagai seorang sosialis, dia memberi keyakinan kepada pekerja dan petani.

Lukisan sosial

Selepas Revolusi Mexico, Diego Rivera menjadi salah satu tokoh murtalisme yang paling penting di negaranya. José Vasconcelos, Setiausaha Arahan Awam dalam Kerajaan Álvaro Obregón pada tahun 1921, menugaskan artis -artis ini untuk membuat satu siri mural dengan beban propaganda yang kuat.

Pada tahun 1934, Lázaro Cárdenas menjadi presiden Mexico dan mula menggunakan program sosial yang diarahkan kepada para petani.

Dalam konteks itu, penciptaan Pengecas bunga, Pada tahun 1935. Rivera menunjukkan dalam karya ini budaya negara dan momen sejarah yang melaluinya.

Watak kerja, lelaki dan wanita, memakai pakaian tradisional. Sebagai pekerja luar bandar, Rivera mewakili mereka melakukan tugas yang sukar, simbol keadaan hidup sektor penduduk Mexico ini.

Teknik

Pengecas bunga Ia dibuat dengan cat minyak dan tempera. Kanvas terdiri daripada meja masonita, bahan yang diperbuat daripada gentian kayu termampat yang mana ia tertakluk.

Gambar menunjukkan dua watak yang berbeza, lelaki dan wanita. Yang pertama adalah petani yang berpakaian dengan topi dan huarache, dan berlutut di bawah berat bakul besar yang penuh dengan bunga.

Seorang wanita kelihatan di sebelahnya, mungkin isterinya, yang membantunya berdiri dengan beban. Di belakang kedua -dua angka, anda dapat melihat daun hijau dan tanah mewakili Bumi Labrada.

Warna

Diego Rivera menggunakan pelbagai nada kromatik untuk mewujudkan keseimbangan asimetrik. Unsur yang paling menonjol untuk warnanya adalah bunga, walaupun tanpa lukisan kehilangan keharmonian yang ditawarkan oleh penggunaan nada hangat.

Bunga yang disebutkan dan pakaian lelaki itu berwarna cahaya, sementara wanita itu muncul dengan nada yang lebih gelap.

Semasa memohon warna di Masonita, teknik yang paling biasa adalah untuk menggosok mereka terhadap bahan.

Asimetri dan tekstur

Aspek penting dalam Pengecas bunga adalah penggunaan garis. Bersama mereka, Rivera memberikan imej keseimbangan asimetri untuk menguasai lengan lelaki dengan pakaian isterinya. Dengan menggunakan garis, penulis menyebabkan ikatan emas petani menarik penampilan.

Pukulan yang membentuk bakul dan lengan lelaki itu ditakdirkan untuk mewujudkan perasaan ketegasan, sementara undulations rok wanita mewakili ketidakstabilan.

Aspek lain yang menarik ialah saiz setiap elemen cat. Oleh itu, kedua -dua wanita dan bakul bunga kelihatan lebih besar daripada petani.

Sebaliknya, Rivera memberikan unsur -unsur yang berbeza dari teksturnya sendiri. Daun, sebagai contoh, nampaknya telah menunjuk bentuk, sementara bunga kelihatan seperti lembut dan lembut.

Makna

Seperti sepanjang kariernya, Rivera cuba mencerminkan sebahagian daripada budaya Mexico di Pengecas bunga. Dalam kes ini, artis menunjukkan hari kerja keras untuk petani dan isterinya.

Di samping yang jelas, kerja ini menawarkan unsur -unsur untuk mengetahui kedudukan ekonomi dan sosial watak -watak itu, serta kerja mereka. Dalam pengertian ini, pilihan pakaian adalah penting, serta kedudukan manusia, berlutut di hadapan berat pekerjaannya.

Tafsiran yang berbeza

Seperti biasanya dengan karya artistik, tafsiran mengenai Pengecas bunga Mereka telah bervariasi. Untuk d. Roco, sebagai contoh, lukisan itu menunjukkan bagaimana pekerja membawa berat badannya, tetapi tanpa henti dalam usahanya untuk mengangkatnya. Sementara itu, warna -warna itu jelas, yang dapat mewakili kehendak untuk terus berdiri dan berharap.

Penulis yang sama menegaskan bahawa lelaki lukisan mewakili kelas pekerja, sementara wanita itu, yang membantunya dengan bebannya, melambangkan sikap aktif wanita Mexico.

Sementara itu, Carolina Caban menunjukkan bahawa lukisan mencerminkan kekerasan kehidupan petani pada masa itu.

Akhirnya, Emilio Vela berpendapat bahawa Rivera ingin menunjukkan perpaduan dengan kelas sosial yang paling kurang bernasib baik. Oleh itu, percubaan lelaki untuk bangun akan mewakili niat semacam itu tidak menyerah dan memperbaiki keadaannya. Sebaliknya, saiz wanita terbesar akan mencerminkan kepentingan seks wanita di Mexico pada masa itu.