3 peringkat barok awal, penuh dan lewat

The Tahap Baroque Mereka adalah tempoh ciri yang berbeza dari pergerakan artistik dan budaya ini dengan kehadiran sedemikian dalam sejarah seni. Baroque dilahirkan di Eropah, berkembang terutamanya di Itali pada awal abad ke -17, meluas hingga pertengahan abad ke -18. Walaupun berasal dari Eropah, pergerakan ini mempunyai pengaruh yang besar terhadap koloni Amerika yang ada pada masa itu.

Pergerakan Baroque merangkumi amalan dan ekspresi seperti seni bina, muzik, lukisan, patung, kesusasteraan, tarian dan teater. Dianggap bahawa pengaruhnya pada masa itu jauh melampaui gaya artistik atau semasa, dengan implikasi sosial dan politik tertentu. Dianggap oleh bangsawan sebagai cara untuk mengejutkan.

Baroque dipromosikan oleh Gereja Katolik, di Eropah, terutamanya. Manifestasi seni utama mula mengadopsi tema agama dan mewah dalam kandungan mereka, dengan kemenangan dan kehadiran watak ilahi.

Pergerakan ini dibahagikan kepada tiga peringkat utama sepanjang kewujudannya: Baroque awal atau primitif, antara 1590 dan 1625; Baroque pleno, antara 1625 dan 1660; dan Baroque lewat, antara 1660 dan 1725, peringkat terakhir yang memberi laluan kepada pergerakan lain: El Rococó.

Hari ini anda masih dapat melihat manifestasi barok atau versi yang dipengaruhi oleh arus yang lebih moden.

Tahap Baroque dan ciri -cirinya

Baroque Awal (1590 - 1625)

Vokasi San Mateo (1601), dari Caravaggio, Gereja San Luis de los French

Baroque berasal di Itali, dan salah satu bentuk ekspresif pertama dalam mengadopsi unsur -unsurnya adalah lukisan. Ia timbul di bawah pengaruh Gereja Katolik Roman, yang pembaharuan dalamannya membenarkan melaksanakan garis panduan baru ke arah kandungan seni dan fungsi mereka.

Boleh melayani anda: lukisan mekanikal

Pada masa itu, pelukis yang paling diiktiraf sentiasa bersaing untuk perintah yang diberikan oleh Gereja, jadi mereka adalah yang pertama mengamalkan perubahan estetik baru ini.

Di antara perubahan itu, ikonografi yang lebih langsung, jelas dan teater, yang meninggikan nilai -nilai gerejawi dan ia dapat mencapai intelektual bukan sahaja, tetapi untuk buta huruf.

Menurut pakar, Baroque bermula sebagai reaksi dari gereja ke gerakan budaya revolusioner dan dengan idea yang lebih liberal.

Walau bagaimanapun, Rom adalah pusat perkembangan yang berjaya, di mana seni bina menjadi lebih terkenal di ruang awam dan menandakan identiti bandar pada masa ini, dipelihara sehingga hari ini.

Dalam manifestasi plastik pertama barok, asimetri dikuasai, pemusatan dan bukannya komposisi.

Keamatan dan kepentingan warna memberinya ciri tersendiri berbanding dengan karya -karya lain pada masa ini. Caravaggio adalah salah satu wakil peringkat pertama ini.

Teater akan mengambil beberapa langkah pertama yang malu pada permulaan barok, tanpa mengetahui bahawa ia akan menuju ke arah penyatuannya semasa peringkat berikut, hingga menjadi pengalaman multisensori.

Baroque Plenary (1625 - 1660)

Katedral Metropolitan Mexico City - Sumber: Francisco Diez/CC BY -S (https: // creativeCommons.Org/lesen/by-sa/3.0)

Dalam tempoh ini, Baroque disatukan sebagai pergerakan dalam jumlah seni yang lebih besar, serta negara.

Senibina Baroque mula menunjukkan semua kemegahannya di bandar -bandar yang berbeza di Itali dan Sepanyol. Lukisan itu berkembang di seluruh Eropah; Diego Velázquez adalah salah satu pelukis yang paling menonjol dalam tempoh ini dan barok secara umum.

Senibina Baroque menandakan trend sejumlah besar bangunan Eropah dan Latin Amerika.

Boleh melayani anda: 12 pemahat Mexico yang paling menonjol

Dia memberi tumpuan kepada perhiasan yang besar, serta penetapan kubah dan pedalaman yang sangat berwarna -warni, dengan penggantian bilik besar yang berakhir di bilik induk.

Sastera membawa kemungkinan baru kepada semasa ini. Beberapa wakil Eropah teratas datang dari England, Sepanyol dan Perancis, seperti William Shakespeare, Pedro Calderón de la Barca dan Jean Racine. Antara genre sastera yang paling popular adalah dramaturgy dan puisi.

Kes Sepanyol adalah khusus, kerana dianggap bahawa pada masa Baroque, apa yang akan dikenali sebagai Zaman Keemasan Kesusasteraan Sepanyol telah dibangunkan, dengan kemunculan, di antara penulis lain, Miguel de Cervantes, novelis pertama.

Sesi pleno baroque bukan sahaja memberi tumpuan kepada seni ekspresif; Unsur -unsurnya diambil sebagai objek kajian dan refleksi oleh generasi ahli falsafah seperti René Descartes, John Locke, Francis Bacon.

Ia adalah tahap di mana pemikiran bercampur dibangunkan: gabungan idea -idea baru dengan tradisi agama lama.

Baroque lewat (1660 - 1725)

Lelaki tua Spulbing A Child (1670-1675), Bartolomé Esteban Murillo

Menurut beberapa ahli sejarah, peringkat ketiga dan terakhir barok kadang -kadang tidak dianggap seperti itu, tetapi sebagai permulaan pergerakan berikut: El Rococó.

Walau bagaimanapun, terdapat orang -orang yang mendakwa terdapat demonstrasi dalam tempoh ini yang dianggap sebagai Baroque pada dasarnya. Ciri -ciri tertentu telah dijumpai dalam karya -karya Peringkat Peralihan ini.

Hampir semua seni mengekalkan tahap kepentingan dan pengeluaran mereka pada peringkat ini, dengan kepentingan sejarah yang lebih besar untuk lukisan, muzik dan teater.

Ia boleh melayani anda: pechina (seni bina): asal, ciri, contoh

Yang pertama mengekalkan pusatnya di bandar -bandar seperti Rom dan Venice, dengan pelukis seperti Luca Giordano dan Sebastiano Ricci. Sebilangan besar lukisan dinding gereja serantau utama dibuat dalam tempoh ini.

Dalam kes muzik, kebanyakan komposisi yang dibuat semasa barok dibuat pada peringkat ini walaupun sedikit kemudian.

Bertentangan dengan seni lain, dibincangkan jika muzik Baroque berkongsi konsep estetika dan konseptual yang sama yang menganiaya manifestasi artistik yang lain.

Bentuk muzik utama yang timbul, atau menjadi popular, semasa barok, dan lebih khusus tempoh terakhir ini, adalah konsert dan simfoni, serta sonata dan cantata. Eksperimen muzik semasa peringkat ini berkait rapat dengan teater.

Seni persembahan telah disatukan pada peringkat ini, dan akan menjadi lebih penting di peringkat antarabangsa.

Berikutan konsep agama yang memulakan barok, teater menurunkan tuhan -tuhan dan dewa ke pentas, dan teknologi memberikan kemungkinan pengalaman yang lebih intim, tanpa kehadiran jentera yang digunakan.

Walaupun Baroque berakhir sebagai pergerakan artistik, hari ini istilah tetap digunakan untuk menggambarkan sifat fizikal atau peringkat perkembangan kepingan artistik atau ekspresif lain.

Tema minat

Wakil Baroque Utama.

Rujukan

1. Bon, m. Dan. (2013). Sejarah Muzik dalam Budaya Barat. Pearson.
2. Bury, j. B. (1956). Baroque dan Rococo lewat di Portugal Utara. Jurnal Masyarakat Sejarah Senibina, 7-15.
3. Gilmore, e. (1982). Kepada Sejarah Seni Dokumentari, Jilid 2: Michelangelo dan The Mannerists, The Baroque dan Abad Kelapan. Princeton University Press.
4. Maravall, j. Ke. (1986). Budaya Baroque: Analisis Struktur Sejarah. Minneapolis: University of Minnesota Press.
5. Harga, c. (1993). Baroque awal adalah: dari abad ke -16 hingga 1660 -an. London: Macmillan.