Renaissance

Kami menerangkan apa Renaissance, asal -usul dan konteks sejarah, ciri -ciri, disiplin artistik dan kerja wakil

Perjamuan Terakhir, oleh Leonardo da Vinci, salah satu karya yang paling mewakili Renaissance

Apa Renaisans?

Kami panggil Renaissance hingga tempoh pertengahan antara Zaman Pertengahan dan Zaman Moden (kelima belas dan keenam belas), di mana Eropah Barat hidup kelahiran semula budaya dan material dengan meneruskan nilai -nilai dan pengetahuan tentang budaya Yunani dan Rom.

Perjumpaan ini dengan budaya klasik bertepatan dengan kemunculan kekuatan ekonomi dan politik baru, dan minat yang diperbaharui dalam pembangunan sains dan seni.

Ini adalah fenomena budaya yang mempengaruhi dan memberi inspirasi kepada banyak Eropah (Sepanyol, Perancis, England, Belanda dan Jerman, antara lain), tetapi mempunyai pusat gempa di Itali, terutama di Florence. Dan walaupun pengaruh mereka mempengaruhi orang Eropah dalam pelbagai aspek, ia diingati di atas semua oleh manifestasi artistik mereka yang luar biasa.

Konteks bersejarah

Ahli sejarah yang kurang dan kurang bercakap tentang tempoh Zaman Pertengahan (dari abad ke -5 hingga ke -15), seperti usia "gelap", walaupun ia telah menjadi tempoh evolusi yang menumpu dengan kemunculan Renaissance di Eropah.

Walaupun Renaissance biasanya terletak di antara abad kelima belas dan keenam belas, bagi beberapa ahli sejarah dan pengkritik yang bermula pada pertengahan abad ke -20.

Terdapat beberapa faktor sejarah yang memberi makan pergerakan budaya ini: kejatuhan Constantinople pada tahun 1453, yang menggantikan banyak bijak ke arah Itali; Penemuan Amerika, Penyatuan Negara Eropah dan Kemunculan Sistem Kewangan di Itali.

Pembaharuan juga memainkan peranan penentuan (pembahagian Gereja Katolik, dengan Martin Luther di kepala dan kritikannya terhadap pengumuman kepausan dan pendeta), penciptaan akhbar percetakan dan permulaan revolusi saintifik, yang menggantikan pusat dari alam semesta ke bumi dan tempat di bawah sinar matahari.

Begitu juga, kemanusiaan Renaissance menggantikan Tuhan dari pusat di mana ia ditemui sepanjang Zaman Pertengahan (Theocentrism), untuk meletakkan manusia (Humanisme).

Ia dapat melayani anda: 7 tradisi dan adat istiadat Aztec yang paling menonjol

Ciri -ciri Renaissance

Melihat ke arah budaya Greco -Roman

Terdapat minat yang diperbaharui dalam budaya Greece dan Rom, dan adalah wajar di Itali, di mana banyak runtuhan empayar dipelihara dan beberapa kajian klasik dikekalkan, seperti undang -undang Rom, tatabahasa Latin dan retorik.

Pemerhatian dan dunia semula jadi

Artis dan artis dari pelbagai disiplin berhasrat untuk menghasilkan semula dunia semula jadi, mengkaji bentuk manusia dan aspek bergambar seperti perspektif. Teknik perwakilan baru dibangunkan dalam arca, tukang emas, lukisan dan seni bina.

Artis memberi perhatian kepada disiplin seperti anatomi atau matematik, yang bertepatan dengan kebangkitan sains, dengan pelbagai aplikasi praktikal.

Manusia sebagai ukuran semua perkara

Humanisme Renaissance menggalakkan manusia pelbagai disiplin ( Uomo Universale), yang berminat dengan segala -galanya, yang contoh maksimum dalam Renaissance adalah tokoh Leonardo da Vinci.

Patronage

Seni dan artis mendapat sokongan yang kuat dari peniaga dan wakil kuasa politik. Bandar -bandar negara seperti Florence dan Venice, atau Negara -Negara Pontifikal (sebahagian daripada Itali yang dikawal oleh Papacy), artis kewangan dan banyak karya seni. Fenomena ini akan diulang di bahagian lain di Eropah.

Humanisme

Nicolás Machiavelo, salah satu tokoh yang paling relevan dari Renaissance

Pembungaan artistik Renaissance disertai dengan perkembangan yang sama dalam kemanusiaan, dengan angka -angka seperti Pico della Mirandola, Erasmus Rotterdam, Tomás Moro, François Rabelais dan Nicolás Machiavelli, antara lain.

Tempoh

Renaissance dibahagikan kepada dua tempoh atau peringkat: quattrocento, sepadan dengan abad kelima belas (dan juga disebut kelahiran semula awal); dan cinquecento, atau kelahiran semula penuh.

Disiplin artistik Renaissance

Disiplin artistik yang membangun dan menyerlahkan yang paling banyak dalam Renaissance adalah lukisan, patung dan seni bina.

Boleh melayani anda: Malcolm X: Biografi, Populariti, Aktivisme, Islam, Kematian

Lukisan

Semasa empat tahun (abad kelima belas), bentuk gothic yang tegar hilang dan memperdalam pengetahuan perspektif, dalam mencari lukisan yang meniru tiga dimensi dan lebih semula jadi.

Semasa Renaissance, lukisan agama berterusan (adegan Bible, Terutama dari Penyaliban dan Perawan dengan Anak Yesus), tetapi potret itu juga berkembang dan merujuk kepada mitologi Yunani dan Roman meningkat.

Di Cinquecento, di tengah -tengah Renaissance, tokoh -tokoh Leonardo da Vinci, Miguel ángel, Botticelli, Tiziano, Rafael, dan keluar dari tokoh -tokoh Itali seperti El Greco di Sepanyol, atau El Bosco dan Brueghel, Belanda, di Belanda, di Belanda, di Belanda, di Belanda.

"Saya Salome dengan kepala Baptis," lukisan Tiziano, kira -kira 1550

Antara lukisan yang paling terkenal dari Renaissance dan sejarah seni secara umum kita boleh menyebutkan Gioconda dan juga Makan malam terakhir, Leonardo da Vinci, Kelahiran Venus dan The Spring, oleh Sandro Botticelli, dan Pengebumian Count Orgaz, daripada Greco.

La Gioconda atau Mona Lisa, mungkin lukisan Leonardo dan Renaissance yang paling terkenal

Arca

Di arca itu adalah di mana pengaruh seni klasik Yunani dan Rom menunjukkan yang paling banyak, walaupun tema kerja itu beragama. Terdapat minat yang lebih besar dalam bentuk manusia dan nudes berlimpah.

Batu (khusus marmar) menggantikan kayu sebagai bahan utama arca, dan semasa Renaissance rasa klasik untuk patung -patung ekuestrian di ruang awam disambung semula.

Antara pemahat yang hebat kita boleh menyebutkan Donatello, Lorenzo Ghibrti, Verrocchio dan Benvenutto Cellini, antara lain, tetapi tanpa keraguan angka yang menyoroti banyak arca Renaissance adalah Miguel ángel Buonarroti Buonarroti.

Artis ini milik tiga karya yang paling terkenal di Renaissance: The Musa, Dia David dan Ketakwaan.

La Piedad, di Vatican. Miguel Angel

Seni bina

Minat dalam pembinaan bangunan agama untuk kerja -kerja sivil dan pergerakan pembangunan bandar. Bentuk gothic abad pertengahan menjadi kurang tegar dan bentuk klasik dimodenkan, seperti yang dapat dilihat dalam penggunaan lajur dan kubah semi -eekspirasi.

Boleh melayani anda: Tamadun Pertanian: Ciri dan Sumbangan

Monumentalisme katedral abad pertengahan ditinggalkan oleh struktur yang lebih mudah, kurang berlebihan dan disesuaikan dengan manusia (ingat, manusia kini menjadi ukuran semua perkara).

Antara arkitek yang paling penting kita boleh menyebutkan Filippo Brunelleschi, León Battista Alberti. Donato Braman dan Miguel Ángel.

Vatican Square. Ia direka oleh Miguel Ángel, dan merupakan contoh ruang perspektif

Gaya seni bina diperluaskan di seluruh Eropah, dari Basilika San Pedro, di Rom, atau biara El Escorial, di Sepanyol, ke Katedral San Basilio di Moscow.

Renaissance berfungsi dan penulisnya

Pengeluaran artistik Renaissance sangat produktif dan kualiti yang luar biasa. Berikut adalah beberapa yang paling penting dalam tempoh ini.

Cat

• Sandro Botticelli: Spring (1481-1482), Kelahiran Venus (1484).
• Leonardo da Vinci: The makan malam terakhir (1495-1498), Gioconda (1503-1519).
• Miguel Angel: Doni (1503), freskos dari Kapel Sistine (1508-1512, 1536-1541). Mereka menonjol Penciptaan Adam dan penghakiman terakhir.
• Rafael Sanzio: Sekolah Athens (1511), The Parnassus (1511).

Sekolah Athens, Rafael Sanzio

• Tintoretto: Makan malam terakhir (1592-1594).
• Jheronimus Bosch (El Bosco): Taman Keseronokan (1500).
• Pieter Brueghel the Elder: Menara Babel (1563).
• Greco: Pengebumian Count Orgaz (1586).

Arca

• Lorenzo Ghiberti: Pintu syurga (1425-1452).
• Donatello: Patung Ekuestrian dari Erasmus de Narni, Gattamelata (1447-1453).
• Miguel Angel: The Ketakwaan (1496), David (1501-1504).
• Benvenuto Cellini: Perseus dengan kepala Medusa (1545-1554).

Seni bina

• León Battista Alberti: Basilica de Santa María Novella (1456-1470).
• Bramante, Rafael Sanzio, Miguel Ángel dan Bernini, antara lain: Basilika Papal San Pedro di Rom (1506-1626).

Basilika Saint Peter

• Gilles Le Breton, Leonardo da Vinci, Philibert Delor.
• Juan Bautista de Toledo: Biara El Escorial (1563-1584).