Komedi seni

"Adegan dari Komedi Seni Itali" oleh Nicolas Lancret, C. 1734

Apa itu komedi seni?

The Komedi seni, Juga dikenali sebagai komedi All'improviso (untuk penggunaan penambahbaikan), ia adalah sejenis pertunjukan teater dari sifat yang sangat popular. Asalnya adalah pada abad ke -16, walaupun beberapa penulis mendakwa bahawa ia sudah wujud pada abad yang lalu.

Teater jenis ini bermula di Itali Renaissance, mengetahui beberapa pengembangan di Perancis, Sepanyol atau Rusia.

Teori tentang asal usulnya bervariasi: salah seorang daripada mereka mengaitkannya dengan jenis perwakilan tertentu yang telah diberikan di Rom kuno; yang lain, menghubungkannya dengan karnival, menekankan penggunaan topeng.

The Comedy of Art dicirikan oleh hujah -hujah yang ditetapkan dan watak tetapnya. Kerja -kerja itu dibahagikan kepada tiga tindakan dan terdapat kebebasan untuk penambahbaikan para pelakon.

Penontonnya kebanyakannya popular, yang memaksa kita menggunakan bahasa yang kurang berbudaya daripada yang digunakan di dewan bangsawan.

Watak -watak membezakan diri mereka dengan topeng mereka. Antaranya adalah pencinta, kejiranan (lama) dan Zannis (hamba atau jesters).

Asal komedi seni

Komedi seni, yang pada asalnya dipanggil dalam komedia Itali Dell'arte, mempunyai perwakilan pertama pada abad kelima belas. Ledakan terbesarnya diberikan pada abad ke -16, ketujuh belas dan kelapan belas, bahkan mencapai abad kesembilan belas.

Jenis teater ini muncul dalam masyarakat terutama pedalaman. Menurut pengkritik, para petani digunakan untuk berkumpul selepas bekerja, menjadi salah satu hiburan yang paling biasa untuk mendengar cerita.

Dari mesyuarat ini dan cerita -cerita yang diriwayatkan, satu siri watak dicipta, dicirikan oleh dialek yang berbeza yang dituturkan di Itali.

Watak -wataknya mudah dikenal pasti oleh petani dan topeng karnival biasa ditambah. Pada mulanya, perwakilannya sangat visual dan mengejek, dengan dos penambahbaikan yang besar.

Pertengahan umur

Semasa Zaman Pertengahan, sudah ada representasi Teater Roman di Itali. Mereka dulu menjadi penambahbaikan sifat satir dan komik. Dalam rancangan ini, tarian dan meniru juga termasuk.

Kerja -kerja kecil ini hanya mempunyai skrip awal ringkas, yang dipanggil Canovacci. Itu adalah plot neutral, dari mana cerita yang berbeza telah dibangunkan. Ini membezakannya dari teater rasmi, yang mempunyai skrip tetap untuk mewakili.

Ia boleh melayani anda: ahli silap mata dan ilusi yang paling terkenal dalam sejarah

Menurut ahli sejarah, pelakon telah menggabungkan topeng karnival ke dalam pertunjukan, ini menjadi kuman komedi seni berikutnya. Istilah terakhir ini, "seni", mempunyai makna abad pertengahan "kemahiran", dan digunakan untuk membezakan jenis teater ini.

Menghadapi karya -karya yang diwakili di Mahkamah, di mana para pelakon dulu menjadi bangsawan atau ahli akademik, komedi seni asli itu adalah profesional. Buat pertama kalinya mereka dikelompokkan dalam persatuan pelakon dan mula mengenakan bayaran untuk tindakan mereka.

Teori asal

Sebagai tambahan kepada sejarah zaman pertengahan yang disebutkan di atas, tiga teori yang berbeza biasanya menunjukkan tentang asal -usul komedi seni.

Yang pertama, dikekalkan oleh beberapa kajian, menegaskan bahawa ia boleh datang dari Rom kuno. Pada masa itu, "Atelan" yang diwakili, yang mempunyai beberapa watak yang berkaitan dengan pakar dalam komedi seni.

Sebaliknya, ulama -ulama lain percaya bahawa asalnya adalah kesatuan aktiviti juggers, jesters dan juggers zaman pertengahan dengan unsur -unsur karnival. Titik semasa ini kepada komedi popular Ruzzante sebagai yang paling dekat dengan komedi seni.

Teori terakhir menyatakan bahawa ia adalah evolusi komedi Latin. Semasa mereka mendekati rakyat, gaya karya penulis komik, seperti Plauto atau Terencio, akan berubah menjadi jenis teater baru itu.

Ciri -ciri komedi seni

Dalam bidang teater, komedi seni dianggap sebagai warisan yang paling dikenali dan penting dari Renaissance Itali. Sejak itu, jenis pelakon baru muncul: pelawak, pewaris juggers, juggers dan akaun bersejarah zaman pertengahan.

Syarikat -syarikat yang muncul dengan teater semacam ini adalah perjalanan. Mereka berpindah dari satu bandar ke tempat lain mencari tempat untuk mewakili kerja -kerja, walaupun ada yang berjaya tinggal di bandar -bandar terbesar.

Hujah

Hujah utama karya -karya komedi seni dulu sangat serupa. Pada hakikatnya, paksi di mana para pelakon akan membuat persediaan pada setiap kesempatan.

Sejarah yang paling biasa berputar di sekitar dua kekasih yang terpaksa menghadapi pembangkang keluarga mereka atau masalah yang tidak masuk akal.

Watak -watak lain bertanggungjawab mewakili situasi komik bagi para hadirin untuk menikmati kerja.

Dapat melayani anda: 10 ciri utama muzik

Penggunaan dialek

Pelbagai aksen yang ditawarkan oleh Semenanjung Italic dan topik yang berbeza yang berkaitan dengan setiap rantau digunakan secara meluas oleh komedi seni.

Setiap watak memperoleh cara bercakap dan watak pelbagai bidang, menggunakan ciri -ciri tempatan dengan cara yang lucu. Sebagai contoh, Pulcinella adalah Neapolitan, manakala Arlequin berasal Bergamascosco.

Topeng

Salah satu elemen komedi seni yang paling ciri adalah penggunaan topeng. Setiap watak, kecuali kekasih, memakai dia.

Itu adalah teater topeng separuh, meninggalkan mulut mereka percuma supaya mereka dapat bercakap.

Elemen lain yang penting ialah ada wanita yang bertindak. Ini dibezakan dari bahasa Inggeris dan tradisi lain, di mana watak wanita diwakili oleh lelaki.

Penambahbaikan

Seperti yang dinyatakan di atas, skrip komedi seni sangat skematik. Ada yang datang dari karya lama dan berkhidmat sebagai asas bagi para pelakon untuk membuat persediaan.

Pada masa persembahan, syarikat itu meletakkan libretto di bahagian bawah panggung, yang menunjukkan kepada pelakon pintu masuk dan keluar. Sementara itu, dialog itu kebanyakannya dicipta pada perarakan.

Struktur

Walaupun penambahbaikan adalah norma, komedi seni tidak kekurangan struktur tetap tertentu. Setiap syarikat mempunyai pengarah panggung dan libretto untuk mengawal fungsi.

Pengarah itu juga merupakan salah seorang pelakon, biasanya yang utama. Sebelum memulakan persembahan, kebiasaannya adalah untuk menawarkan ringkasan hujah kepada orang ramai.

Kerja -kerja yang digunakan untuk berkembang dalam tiga aksi dan, di antaranya, pertunjukan muzik, akrobatik atau tarian telah diselingi.

Watak

Harlequin

Harlequin adalah sebahagian daripada kumpulan hamba, Zanni. Dia datang dari Bergamo dan dicirikan sebagai licik, tetapi naif dan bodoh dalam karyanya. Dia selalu berusaha memperbaiki gajinya, banyak kali bekerja untuk beberapa tuan. Akhirnya, saya pernah menerima lebih banyak pukulan daripada wang.

Almari pakaiannya adalah tompok dan saman pertandingan ulang, walaupun dari masa ke masa dia mula memakai pakaian rhombus yang tipikal dan terkenal. Topengnya adalah kulit hitam dan mempunyai kumis besar, yang dia hilang dalam versi Perancisnya.

Polychine

Nama Italinya adalah Pulcinella dan berasal dari Naples. Ciri utamanya adalah bonggol, sebagai tambahan kepada saman putih.

Ia boleh melayani anda: xylography: sejarah, teknik, xylographers terkenal

Mempunyai watak yang meletak jawatan, dengan pemikiran yang mendalam. Penampilan fizikalnya mengutuknya untuk menerima mengusik dan lapar, kemalangan dia cuba mengatasi nyanyian. Dia memakai topeng hitam dan hidung cangkuk.

Wataknya adalah asal usul jenis boneka dan, sebenarnya, di Perancis dia menukar namanya kepada Monsieur Guignol.

Colombina

Saya adalah pembantu rumah, sahabat Arlequín. Dia menderita pendekatan tuan, yang membingungkan coquetry gadis itu dengan minat cinta.

Seluar

Seluar dibingkai dalam kumpulan lama. Dia seorang saudagar yang kaya, dari Venice, dan memanggilnya Magnificent.

Wataknya sangat tidak percaya dan libidinous. Anak perempuannya berasal dari kumpulan kekasih dan pemenangnya tidak pernah menyukai ayahnya.

Dia memakai tudung hitam dengan topeng warna yang sama di mana tombol kambing putih dan hidung cangkuk ditonjolkan.

Doktor

Walaupun mengesahkan bahawa dia adalah ahli Universiti Bologna, dia sering menunjukkan kejahilan yang besar. Bercampur dialeknya dengan bahasa Latin yang sangat buruk.

Ia selalu menjadi hitam, dengan topi yang sangat luas. Topeng serupa dengan seluar.

Kapten

Dalam watak -watak, kapten agak bebas. Itu bukan tuan mahupun hamba, mahupun kekasih. Walau bagaimanapun, ia menyelesaikan perwakilan kuasa, yang mewakili tentera.

Dia menunjukkan persahabatan ke arah tuan -tuan, sambil membuat penolakan yang menyakitkan hati kepada hamba -hamba. Dia datang dari Sepanyol dan sebagai penggemar dan pengecut.

Samannya meniru pegawai Sepanyol pada abad ke -16, dengan pedang yang hebat. Topengnya sangat indah.

Kekasih

Salah seorang daripada mereka dulu menjadi anak perempuan seluar dan, yang lain, dari doktor. Mereka biasa membawa nama bucolic, seperti Angelica dan Fabricio. Mereka tidak membawa topeng, sehingga membezakan diri dari seluruh watak.

Rujukan

1. Romero Sangster, n. Commedia dell'arte. Diperoleh dari ekspres.Ec
2. Majalah Seni. Komedi seni. Diperolehi daripada revistadaartes.com.ar
3. Trampitán. Commedia dell'arte. Diperolehi daripada sembuh.adalah
4. Editor enyclopaedia Britannica. Commedia dell'arte. Diperoleh dari Britannica.com
5. TeaterHistory.com. Commedia dell'arte. Diperoleh dari teaterHistory.com
6. Drama dalam talian. Commedia dell'arte. Diperolehi daripada dramoonlinelibrary.com
7. Topeng Itali. Commedia dell'arte aksara. Diperoleh dari Italymask.co.NZ
8. Hale, c. Apa yang perlu anda ketahui mengenai Commedia dell'arte. Diperoleh dari pemikiran.com