Ciri lukisan Mesir, topik, peringkat, teknik

Kami menerangkan ciri -ciri lukisan Mesir, tema kerap, peringkat, teknik dan contoh -contoh kerja wakil

Lukisan di Kuil Karnak, Luxor, Mesir

The Lukisan Mesir Ia merangkumi semua manifestasi bergambar yang dihasilkan semasa kewujudan budaya Mesir kuno. Seni tamadun ini dicirikan oleh simbolisme dan keagamaannya; Di samping itu, beliau tetap berkaitan dengan upacara pengebumian. Cat digunakan untuk menghiasi makam dan kuil, walaupun ia juga digunakan dengan kekerapan dalam papirus.

Perlu diperhatikan bahawa seni yang dihasilkan di Mesir kuno benar -benar terputus dari idea moden seni oleh seni, iaitu, lukisan Mesir tidak pada bila -bila masa memisahkan dirinya dari fungsi agama dan politiknya dalam budaya. Oleh itu, badan manusia yang diwakili oleh orang Mesir mesti dikandung dari peranan mistik yang dimainkan oleh setiap dewa atau raja.

Penulis Beatriz Quintero, dalam teksnya Badan dan perwakilannya dalam lukisan mural dan pelepasan di Mesir kuno (s.F.), menegaskan bahawa cat mural di makam dan kuil adalah kuasa ajaib. Di samping itu, mereka bertujuan untuk memanjangkan kebaikan dunia kita ke tanah di luar.

Ini kerana orang Mesir merasakan penghargaan yang ketara untuk alam semula jadi dan kehidupan seharian yang ditawarkan oleh tanah Sungai Nil, jadi mereka ingin menjaga faedah sedemikian setelah mati. Motivasi utama artis adalah untuk mendaftarkan dunia seperti yang mereka ketahui, mengekalkan keseragaman; Ini menjelaskan kekurangan perubahan semasa perkembangan lukisan anda.

Begitu juga, karya seni Mesir harus difahami sebagai eksponen utama kepercayaan agama mereka, dipengaruhi oleh perintah kosmik yang sempurna. Selain itu, lukisan Mesir dapat ditakrifkan sebagai seni aulik dan monumental yang dibuat untuk bertahan dan menemani anggota royalti dalam perjalanan ke kehidupan kekal.

[TOC]

Ciri -ciri lukisan Mesir

Bahan dan Teknik Umum

- Cat dibuat ke lukisan dinding dan digunakan pigmen cair dengan putih telur dan air. Mereka juga menggunakan lilin dan varnis dengan tujuan mencapai intensiti yang lebih besar.

- Lukisan Mesir tidak cuba mencapai dimensi ketiga dalam perwakilannya. Oleh itu, mereka benar -benar dua dimensi.

Pelbagai aktiviti pertanian orang Mesir, dicat di makam Najt

- Semua lukisan Mesir menggunakan undang -undang frontality, yang terdiri daripada fakta bahawa semua angka diwakili dalam profil, namun bahu dan mata yang dapat dilihat muncul di depan. Anggota badan juga diletakkan di profil.

Boleh melayani anda: Franz Liszt

Angka

- Perkadaran angka ditentukan mengikut kepentingan setiap watak. Oleh itu, semakin besar angka yang paling penting adalah dalam hierarki.

- Angka -angka itu mengikuti model model perwakilan yang ketat, yang diulang dari masa ke masa. Iaitu, artis Mesir berdasarkan estetika lukisan mereka dalam konvensyen.

- Lukisan Mesir dicirikan oleh estetika Vacui seram, yang terdiri daripada keperluan untuk tidak meninggalkan ruang tanpa bentuk atau angka (iaitu, tidak ada kawasan kosong).

Warna dan simbolisme

The Gods Osiris, Anubis dan Horus. Sumber: Kerja Derivatif: a. Burung nuri (bercakap) la_tombe_de_horemheb_ (kv.57) _ (vallée_des_rois_thèbes_ouest) _- 4.JPG: Jean-Pierre Dalbéra, CC oleh 2.0, melalui Wikimedia Commons

- Perwakilannya tidak berusaha setia kepada alam semula jadi, kerana ia adalah seni konseptual dan tidak realistik. Walau bagaimanapun, beberapa tema popular yang diwakili mempunyai realisme yang lebih besar.

- Lukisan -lukisan yang dibuat di makam mempunyai objektif untuk membekalkan orang mati dan menyediakan kesejahteraan di luar.

- Bagi budaya Mesir garis mempunyai nilai yang lebih besar daripada warna. Oleh itu, warna yang mereka gunakan adalah rata dan tidak membuat sebarang kelantangan.

- Angka wanita diwakili dalam warna cahaya, sementara lelaki diwakili dalam nada kemerahan. Di samping itu, isu sekunder dielakkan. Ini bermakna dia meninggalkan naratif dan tertumpu pada yang penting.

Topik yang kerap dalam lukisan Mesir

Harpist di Makam Najt

Tema yang diwakili dalam lukisan Mesir berkisar antara adegan kehidupan seharian - dipenuhi dengan realisme yang cukup - dan imej agama yang penuh dengan watak simbolik. Di samping itu, perwakilan haiwan dan tumbuh -tumbuhan juga dijalankan, yang menunjukkan kepentingan tanah subur bagi orang Mesir.

Sesetengah penulis mendakwa bahawa isu -isu yang digambarkan oleh tamadun ini adalah kosbristas, kerana mereka berkhidmat untuk merekodkan semua tradisi dan adat istiadat budaya mereka. Artis Mesir bukan sahaja menggambarkan kepercayaan agama mereka, tetapi juga cara hidup mereka; cara mereka menanam bumi dan membangkitkan haiwan, antara aspek lain.

Tahap lukisan Mesir

Anubis menghadiri mummy

Semasa Empayar Kuno

Di peringkat pertama ini, lukisan dan Bas -elief berkongsi tema yang sama dan mempunyai tujuan yang sama: untuk mewakili alam dan kehidupan seharian sehingga mereka dicipta semula di luar.

Lukisan di makam ratu nefertari bermain senet

Dari tempoh ini mereka berkencan dengan lukisan mastaba anda, tapak arkeologi yang didirikan kira -kira pada abad kedua puluh hingga. C. Salah satu adegan yang paling lambang di tempat itu terdiri daripada imej hamba yang memakai anak lembu di bahunya. Haiwan ini telah diwakili dengan realisme yang hebat, kerana ia digambarkan dengan memalingkan kepalanya untuk berkomunikasi dengan ibunya.

Boleh melayani anda: 3 peringkat barok: awal, penuh dan lewat

Semasa Empayar Tengah

Dalam tempoh ini hiasan keranda banyak, yang melalui hieroglif mempunyai legenda mitos yang berbeza. Di samping itu, mereka mengandungi potret si mati. Keranda dibuat dengan kayu dan dihiasi dengan reka bentuk dan lukisan yang serupa dengan yang diletakkan di mummy.

Semasa Empayar Baru

Era ini dicirikan oleh penggunaan lukisan mural di bilik tidur pengebumian. Lagu -lagu yang digambarkan didasarkan pada kisah -kisah buku orang mati. Anda juga boleh menemui imej kehidupan seharian, yang melayani lebih daripada apa -apa untuk hiburan si mati.

Ritual Jantung Berat oleh Anubis, Papirus Ani Book of the Dead

Buku The Dead adalah sistem roll papirus di mana formula agama didaftarkan untuk mencapai keabadian jiwa dalam kehidupan yang lain. Dari Dinasti XX, papyri ini mula dihiasi dengan lukisan kecil yang umumnya mewakili percubaan Osiris.

Walau bagaimanapun, tidak semua representasi bergambar mempunyai akhir agama atau pengebumian. Sebagai contoh, di Deir el Medina papirus ditemui dengan imej satir dan lucu, di mana unsur -unsur erotik dan mengerikan adalah dengan tujuan untuk mengolok -olok kawasan politik tertentu dan mempersoalkan tentang tokoh Firaun. Di papirus satir ini, angka -angka masa, tikus dan kucing adalah perkara biasa.

Dalam tempoh Greco-Rom

Dengan pencerobohan Rom di Mesir dan bersebelahan dengan dinasti Ptolemaik, beberapa perubahan dalam manifestasi bergambar Mesir berlaku. Ini kerana seni tamadun ini terkenal dengan seni Rom dan seni Hellenistik, kedua -duanya sangat dikaitkan dengan keharmonian dan mencari simetri yang sempurna dari bentuk.

Dari era ini mereka berkencan dengan potret mumia El Fayum, yang dicirikan oleh pendekatan naturalistik mereka. Potret ini dibuat di papan kayu dan bertujuan untuk menutup wajah mumi yang terletak di wilayah Rom Mesir.

Potret orang muda milik Mummies of Fayum. Sumber: Muzium Louvre [Domain Awam]

Teknik

Teknik yang paling banyak digunakan oleh artis Mesir adalah cat fresco, yang terdiri daripada menggunakan warna tertentu yang dibubarkan dalam air kapur dan kemudian memanjangkannya pada lapisan stucco segar yang telah disediakan sebelum ini. Cat fresco digunakan secara khusus di kuil dan makam.

Boleh melayani anda: pengetahuan artistik

Teknik cat kuil juga berulang, di mana untuk mencairkan air pigmen digunakan, sementara pengikat digunakan untuk lemak haiwan, telur atau gliserin. Walaupun teknik ini digunakan oleh orang Mesir, secara historis ia telah menjadi lebih ciri -ciri Zaman Pertengahan.

Sebaliknya, orang Mesir juga menggunakan encaustics, teknik yang dicirikan dengan menggunakan lilin sebagai pengikat pigmen. Campuran ini sangat berkrim dan padat; Ia mesti digunakan dengan spatula panas atau dengan berus.

Contoh kerja wakil

Kumpulan Plañideras (Dinasti XVIII)

Plañideras, menurut nofer-hotep. Sumber: Dana Kuno Universiti Seville dari Sevilla, Sepanyol, CC oleh 2.0, melalui Wikimedia Commons

Kerja ini menunjukkan sekumpulan wanita yang berlainan umur, semuanya berpakaian putih dan disikat sama. Di dalam lukisan ini, lengan wanita dimuatkan dengan simbolisme dan emosi, kerana kanun bergambar orang Mesir tidak membenarkan mengekspresikan emosi melalui wajah.

Plañideras mengangkat tangan mereka di atas kepalanya, yang memberitahu penonton bahawa mereka berada dalam postur doa atau menangis kepada si mati. Lukisan ini ditemui di kubur Ramose, jadi dia dianggap simbol yang bersedih.

Makam Ramses I (1350 a. C.)

Makam Ramses I. Sumber: Leon Petrosyan, CC By-SA 4.0, melalui Wikimedia Commons

Dalam lukisan ini, anda dapat melihat Vacui seram Orang Mesir, kerana tidak ada kawasan yang bebas dari angka. Di tengah -tengah kerja adalah Firaun Ramses I, yang disertai oleh dua dewa yang nampaknya menerimanya di akhirat. Pakaian si mati menunjukkan kedudukan hierarki yang penting, kerana ia dihiasi dengan kepingan emas.

Penari akrobat (Empayar Baru: 1570-1070 a. C.)

Kerja ini sangat penting dalam lukisan Mesir, kerana bagi banyak penyelidik angka itu melarikan diri dari kanon utama.

Apa yang paling menarik perhatian kerja ini adalah postur yang berlainan dari wanita muda itu, yang dikekalkan dengan hujung tangan dan kaki, sementara kelengkungan belakangnya dan rambutnya jatuh ke tanah. Di samping itu, pakaian yang Porta sangat kecil, yang merupakan ciri yang kerap di para penari pada masa itu.