Post -impressionisme Konteks Sejarah, Ciri, Artis

Posimpressionisme Ini adalah istilah artistik yang mentakrifkan gaya bergambar yang timbul selepas Impresionisme. Nama ini dicipta oleh Roger Fry, seorang pengkritik British, pada kesempatan perayaan pada tahun 1910 di London pameran Van Van Gogh, Paul Gauguin dan Paul Cézanne Lukisan.

Konsep Posimpressionisme tidak merujuk kepada arus gaya dalam erti kata yang ketat, kerana pelukis dari abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh kepada mereka yang disebut mempunyai gaya peribadi mereka sendiri. Di samping.

The Starry Night (Vincent Van Gogh) - Sumber: Vincent Van Gogh / Domain Awam

Walaupun demikian, post -impresionis mempunyai beberapa perkara yang sama, seperti menolak batasan impresionisme dan beberapa sumber teknikal mengenai berus, warna dan tema. Dalam aspek terakhir ini, pelukis ini membentangkan visi subjektif dunia dan enggan mencerminkannya dengan setia.

Post -impressionis, seperti yang dilakukan oleh Impresionis sebelum ini, menyampaikan kerja mereka kepada orang ramai melalui perayaan pameran, terutama Paris, walaupun mereka tidak pernah membentuk kumpulan yang kohesif. Di samping itu penulis yang disebutkan di atas, yang lain seperti Henri de Toulouse-Lautrec atau Georges Seurat berkata.

[TOC]

Konteks Sejarah Post -impressionisme

Lukisan Philip James di LoutherBourg di mana perubahan yang dihasilkan oleh Revolusi Perindustrian di Eropah digambarkan

Abad kesembilan belas bermakna perubahan besar di semua kawasan. Revolusi Perindustrian bermula di England dan, antara aspek lain, membenarkan pertumbuhan dan pemodenan bandar. Dalam konteks itu, teknologi maju dengan cepat dan borjuasi disatukan sebagai kelas pusat masyarakat.

Borjuasi ini tidak hanya mengadakan transformasi ekonomi dan politik, tetapi juga budaya. Seni, sebelum ini untuk kelas atas, mula pergi ke khalayak yang lebih luas. Romantikisme kehilangan kekuatan yang memihak kepada avant -garde, di mana artis berusaha untuk meningkatkan keperibadiannya.

Pelukis Impresionis adalah peserta dalam perubahan ini dan, kemudian, terdapat evolusi ke arah post -impressionism.

Revolusi Abad

Dalam bidang politik, abad kesembilan belas dicirikan oleh revolusi borjuasi. Walaupun ramai yang gagal dalam usaha mereka mengubah rejim, mereka semua meninggalkan pengaruh mereka terhadap masyarakat.

Sudah pada separuh kedua abad ini terdapat satu siri peristiwa yang akhirnya mempengaruhi seni. Dengan cara ini, revolusi 48 yang mendakwa prinsip demokratik, sementara nasionalisme mendapat kekuatan di seluruh Eropah.

Revolusi Perindustrian, selain mempromosikan borjuasi, menyebabkan kemunculan pergerakan pekerja, dengan Marxisme dan anarkisme sebagai idea utama.

Eropah memulakan perlumbaan untuk mewujudkan lebih banyak koloni di wilayah yang mereka pelajari, sementara kuasa lama seperti Sepanyol kehilangan hegemoni mereka. Pelakon planet ini adalah salah satu latar belakang Perang Dunia I.

Boleh melayani anda: apakah unsur -unsur lakaran?

Avant artistik -garde

Seni tidak asing dengan transformasi yang berlaku pada separuh kedua abad kesembilan belas dan awal kedua puluh. Selama beberapa dekad, pergerakan artistik berlaku dengan kelajuan yang hebat.

Avant -garde artistik yang dipanggil dicirikan oleh pertanyaan mereka semua akademik dan tradisional. Dengan teknik baru mereka dan percubaan mereka mereka mencari reaksi orang ramai.

Semasa meninggalkan rujukan sebelumnya, para artis mempunyai kebebasan mutlak dalam ciptaan mereka, format, bahan dan gaya telah diinovasi. Realiti ditinggalkan sebagai tema utama dan mula memberi keutamaan kepada emosi.

Perubahan ini dimulakan oleh romantik dan realisme, tetapi ia adalah impresionisme yang membintangi revolusi dalam lukisan. Pengganti beliau, Post -impressionis, menyelidiki transformasi ini, yang, dari masa ke masa, akan terus berkembang sehingga mereka sampai ke Kubisme.

Ciri -ciri post -impressionisme

Roger Fry

Seperti yang dinyatakan, istilah post -impressionisme dicipta oleh pengkritik seni British Roger Fry dalam keterangannya tentang karya -karya yang terdedah di London pada tahun 1910. Dalam pameran itu terdapat kerja -kerja oleh wakil -wakil yang paling menonjol dari trend itu: Paul Cézanne, Paul Gauguin dan Vincent Van Gogh.

Istilah ini dicipta apabila penulis telah mati dan telah digunakan untuk ciptaan yang dibuat oleh mereka antara abad kesembilan belas dan awal abad kedua puluh. Pada hakikatnya, satu set kecenderungan, teknik dan gaya yang bervariasi dan bukan arus yang unik.

Titik umum pertamanya adalah bahawa semua penulis berdasarkan gaya mereka pada Impresionisme, tetapi dengan niat untuk mengatasi batasan mereka. Dari sana, masing -masing mempunyai gaya peribadi mereka sendiri, walaupun semua orang bersetuju untuk mewakili imej realiti tanpa terkandung dalam kanvas harus semestinya sama dengan realiti yang sama.

Perubahan konsep

Pelukis yang diliputi di bawah istilah post -impressionisme sebelum ini telah mengikuti postulat Impresionisme.

Apabila yang terakhir tidak disengajakan, ia muncul dalam post -impressionism, sebahagiannya sebagai evolusi dan sebahagiannya sebagai perpecahan.

Sebelum Impresionisme, Lukisan telah menjadi aktiviti artistik yang bermula dari kajian rasional kerja. Pencipta membuat lukisan sebelumnya dan garis mereka tepat dan jelas.

Para Impresionis meninggalkan teknik -teknik tersebut untuk cuba menangkap lukisan mereka kesan spontan realiti. Objektifnya tidak begitu banyak untuk mewakili objek, tetapi untuk merekodkan sensasi yang diterima dengan menangkapnya dengan deria.

Boleh melayani anda: 10 wakil surrealisme yang paling berpengaruh

Walaupun dengan beberapa perbezaan, objektif itu juga muncul dalam post -impressionism. Penulis meninggalkan bengkel dan pergi ke luar negara untuk menghuraikan karya mereka di dalamnya.

Simbolisme emosi

Pencipta istilah positpressionist, Roger Fray, mengatakan bahawa penulis trend ini berpendapat bahawa karya seni tidak perlu difokuskan pada gaya estetika tertentu, gaya atau pendekatan. Bagi mereka, yang penting ialah lukisan itu menekankan simbolisme dan ia dapat menyampaikan pemikiran bawah sedar pelukis.

Dengan cara ini, post -impresionis mengadakan objek yang dicerminkan dalam karya mereka sebagai cara untuk menghantar perasaan. Paul Cézanne menentukan ini seperti berikut: "Kerja seni yang tidak bermula dalam emosi bukan karya seni".

Warna terang

Salah satu perbezaan antara Impresionis dan Post -impressionis adalah penggunaan warna. Walaupun bekas itu cuba mencerminkan bagaimana cahaya semulajadi bertindak apabila mempengaruhi objek, yang terakhir menggunakan palet warna buatan untuk mewakili persepsi sentimental mereka terhadap realiti.

Hasilnya, walaupun bervariasi bergantung kepada pelukis, berfungsi dengan nada tepu, bayang -bayang pelbagai nada dan pelbagai warna.

Strok berus

Lukisan Post Impresionis dicirikan oleh penindasan berus tebal mereka yang boleh dibezakan dengan mata kasar. Dengan ini, penulis menambah tekstur kepada kerja, selain memberikan mereka dengan mendalam.

Jenis berus ini, walaupun biasa di kalangan ahli post -impressionists, tidak digunakan oleh orang lain. Dua contoh adalah Paul Signac dan Georges Seurat, yang menggunakan teknik pointillism.

Artis wakil dan karya mereka

Paul Gauguin (1848 - 1903)

Paul Gauguin

Paul Gauguin dilahirkan di Paris pada tahun 1848, walaupun dia menghabiskan sebahagian dari zaman kanak -kanaknya di Peru. Kerja -kerja bergambar pertamanya dibingkai dalam Impresionisme dan dipamerkan dalam beberapa pameran yang dijalankan pada masa itu.

Kemudian, pelukis meninggalkan Perancis dan berpindah ke Great Britain dan, akhirnya, ke Tahiti. Di pulau Pasifik itu, dia membuat beberapa lukisannya yang paling terkenal.

Karya pengarang ini dicirikan oleh penggunaan warna yang kuat, cerah dan sering sewenang -wenangnya untuk menyerlahkan ekspresi. Begitu juga, mereka berkait rapat dengan simbolisme dan penggunaan warna mereka secara asasnya mempengaruhi ekspresi dan fauvistas.

The Belle Angèle

Antara karya paling pentingnya adalah The Belle Angèle, Kristus kuning, Tahitian di pantai Sama ada Ta matete.

Paul Cézanne (1839 - 1906)

Paul Cézanne

Paul Cézanne adalah seorang pelukis Perancis yang dilahirkan di Aix-en-Provence pada tahun 1839. Kepentingan karya -karyanya telah menyebabkan dia dianggap sebagai bapa lukisan moden dan salah satu yang bertanggungjawab untuk peralihan antara konsepsi artistik abad kesembilan belas hingga ke -20.

Boleh melayani anda: Budaya tinggi

Walau bagaimanapun, pada waktunya dia adalah pengarang yang agak diabaikan yang tidak menikmati penghargaan kritikan atau orang ramai.

Salah satu ciri lukisannya ialah pemulihan kelantangan melalui penggunaan geometri, lukisan dan beberapa penindasan berus konstruktif. Penulis, seperti yang lain dari post -impressionists, menggunakan warna -warna sengit dan, di mana sesuai, dimainkan dengan bayang -bayang berwarna dan berwarna.

Dalam lukisannya, dia memberi perhatian yang besar kepada apa yang muncul di latar depan dan menggunakan beberapa sudut pandangan dalam kehidupannya yang masih ada, yang menyebabkan gangguan tertentu. Untuk aspek terakhir ini dianggap sebagai titik permulaan Kubisme.

Antara karya paling cemerlangnya adalah Pemain kad, Budak rompi merah, Mengangkat sifat dengan pic Sama ada Mandi.

Les joueurs de carte

Vincent Van Gogh (1853 - 1890)

Van Gogh autoretrate

Vincent Van Gogh dilahirkan di bandar Zundart, di Belanda, pada tahun 1835. Pada permulaan kerjaya artistiknya, dia melukis lukisan tema sosial yang dipengaruhi oleh Protestantisme. Walau bagaimanapun, karya yang paling terkenal adalah yang dilampirkan pada post -impressionism.

Di Arles, di mana dia berpindah pada tahun 1888 kerana dia kagum dengan cahaya Provence, Van Gogh ditangkap dalam tokoh lukisannya dan landskap Flamigeras dan Bentuk Serpentant. Melalui lukisannya, dia menyatakan perasaan yang dihasilkan oleh lekukannya yang berterusan.

Van Gogh's Brushstroke tidak dapat disangkal: Sinuous, tebal dan huruf miring. Sementara itu, warna -warna itu sering agresif dan dengan kombinasi yang jarang berlaku, seperti kuning pada oren.

Walaupun, dari masa ke masa, dia telah menjadi pengarang post -impresionis yang paling terkenal, dalam kehidupan dia tidak pernah berjaya dan terpaksa hidup dengan mengorbankan saudaranya Theo. Hanya selepas kematiannya kualiti kerja seperti Diri sendiri, Malam yang dipenuhi bintang, Taman Hospital Saint Paul Sama ada Bunga matahari.

Jarrón dengan 12 bunga matahari, Van Gogh

Henri de Toulouse -Lautrec (1864 - 1901)

Henri de Toulouse-Lautrec

Henri de Toulouse-Lautrec dilahirkan di Albi (Perancis) pada 24 November 1864. Walaupun mereka dianggap sebagai post -impresionis, sesetengah pakar mendakwa bahawa gaya dan tema mereka layak untuk mencarinya dalam arus artistik mereka sendiri.

Tema utama karya -karyanya adalah kehidupan malam di dewan Perancis. Di dalamnya ia mewakili penari, penyanyi dan pelacur, dengan penangkapan pergerakan yang hebat dan menyumbang nada ironis.

Toulouse-Lautrec adalah bapa poster dan antara karya-karya paling pentingnya Moulin Rouge, La Goulaue di Moulin Rouge dan Aristide Bruant di kabaretnya.

Moulin Rouge: La Goulaue

Rujukan

1. Vargas, Sofia. Meneroka penglihatan dan pelbagai gaya perintis post -impresionis. Diperoleh dari mymodernmet.com
2. Marino, Alejo. Posimpressionisme. Diperoleh dari sejarah.org
3. Jabatan Pendidikan Kerajaan Basque. Impresionisme dan Post -impressionisme. Diperoleh dari Hiru.Eus
4. Oxford Art Online. Impresionisme dan pasca-Impresionisme. Diperoleh dari Oxfordertonline.com
5. Editor enyclopaedia Britannica. Post-Impressionism. Diperoleh dari Britannica.com
6. Artyfactory. Post Impresionisme. Diperoleh dari Artyfactory.com
7. Pantelić, Kseenija. Apakah pasca-Impresionisme dan bagaimana ia mempengaruhi seni hari ini?. Diperolehi dari widewalls.ch
8. Gersh-Nesic, Beth. Pergerakan pasca-Impresionis. Diperoleh dari pemikiran.com