Tragedi moden
- 1065
- 298
- Julius Dibbert
Apa itu tragedi moden?
The Tragedi moden Ini adalah satu bentuk ekspresi dramatik, yang ditulis dalam prosa atau ayat, yang bertujuan untuk perwakilan sebelum penonton, dan dianggap sebagai arus berikutnya untuk tragedi klasik. Ia terdapat dalam pelbagai ungkapan artistik, terutamanya dalam teater, puisi dan sastera.
Tragedi sebagai genre mempunyai asal -usulnya di Yunani kuno, dikaji dan diklasifikasikan untuk pertama kalinya oleh Aristotle (di Puisi), dan sejak itu ia telah berkembang dalam arus yang berbeza bersama -sama dengan kemajuan sejarah manusia.
Tragedi, Klasik dan Moden, terdiri daripada pengurangan penderitaan manusia dalam mencari penebusan, menyebabkan katarsis dan empati pada penonton. Watak itu menghadapi halangan yang dia memaksakan dirinya dan persekitarannya, dan mempunyai tujuan yang dia anggap bermanfaat.
Konteks sejarah dan sosial, sehingga fiksyen, di mana tragedi moden berkembang, telah dianggap penting untuk menilai unsur -unsur evaluatif watak -watak ketika menghadapi cabaran mereka.
Penulis tragedi moden telah dicirikan dengan mengubah dan memperluaskan had teknikal dan estetik yang membentangkan tragedi kuno dan klasik.
Tragedi moden telah mendapat tanah dalam seni seperti pawagam, yang membolehkan mengeksploitasi nilai emosinya dengan cara yang berbeza untuk kesusasteraan atau puisi.
Asal tragedi moden
Asal -usul tragedi moden sebagai manifestasi sastera bermula pada abad kesembilan belas, dengan kemunculan penulis, terutamanya di Eropah, yang merasakan keperluan untuk kerugian dan bangsawan), yang bertindak dengan lebihan, akhirnya kehilangan segala -galanya, yang juga mempengaruhi persekitaran di mana mereka berada.
Boleh melayani anda: warna dengan nTragedi itu mula beralih dari pengaliran heroik untuk mendekati orang biasa dan mencari masalah harian mereka tisu baru tragis.
Perjuangan berterusan individu sekarang menjadi pusat naratif baru di mana banyak penulis semakin mendalam. Kali ini, manusia, dan bukannya dibutakan oleh nilai -nilainya sendiri, bertindak untuk dorongan terhadap godaan dan panggilan kehidupan seharian.
Kelahiran tragedi moden telah tertakluk kepada pelbagai pertimbangan. Walaupun ada yang melihatnya sebagai evolusi tragedi klasik, yang lain mendakwa bahawa ia adalah penolakan mudah struktur klasik dan ia harus dianggap sebagai cara dramatik yang tidak ada kaitan dengan tragedi.
Walau bagaimanapun, tragedi moden terus dianggap sebagai kesinambungan dan pembaharuan tragedi klasik, memandangkan fakta bahawa penulis utamanya mengambil asas -asas untuk transformasi mereka, seperti yang berlaku dengan arus artistik yang berbeza.
Beberapa nama popular yang bekerja pada tragedi moden adalah Henrik Ibsen, August Strindberg, Antón Chekhov di Eropah, sementara di Amerika Syarikat Eugene O'Neill dan Tennessee Williams berdiri di Amerika Syarikat.
Ciri -ciri tragedi moden
- Tragedi moden biasanya mempunyai nada yang lebih gelap dan pesimis daripada tradisional.
- Watak -watak tragedi moden selalunya individu biasa dan bukannya wira atau penjahat yang cemerlang.
- Tindakan dalam tragedi moden sering berkembang dalam persekitaran bandar atau perindustrian dan bukannya dalam persekitaran klasik atau mitologi.
- Dia sering memberi tumpuan kepada isu -isu seperti pengasingan, kecemasan dan keputusasaan.
- Ia boleh merangkumi unsur -unsur absurdisme, nihilisme dan eksistensialisme.
- Hujung tragedi moden sering samar -samar atau terbuka dan bukannya menyimpulkan dengan jelas dan ringkas.
- Anda boleh menggunakan teknik naratif bukan tradisional, seperti monolog dalaman atau perubahan perspektif.
Tragedi moden di media lain
Permulaan tragedi itu berada di teater, dan kemudian mencari tempat dalam puisi dan sastera. Tragedi moden, melalui pengarangnya yang paling menonjol, mempunyai kelahiran yang sama: pertama teater, dengan cepat menyertai kesusasteraan dan juga menari, dengan bergerak perwakilan cerita moden.
Hari ini, tragedi moden telah bergerak ke arah pawagam dan televisyen dengan cara yang besar. Pada mulanya, permulaan adalah perwakilan sinematografi dari kepingan teater klasik. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa unsur -unsur bahasa sinematografi telah membolehkannya mencipta tragedi moden mereka sendiri.
Televisyen yang popular dan besar, dalam pencariannya untuk kepelbagaian kandungan, telah menguruskan tragedi dalam beberapa format televisyen, yang juga telah memuji cara mereka untuk menyesuaikan diri dengan alam sekitar.
Oleh kerana eksklusif dan kesukaran bentuk ekspresif pertama di mana tragedi itu diwakili, adalah mungkin untuk menganggapnya sebagai bentuk atau jantina permintaan budaya dan intelektual yang tinggi, dengan pengurusan yang tidak bersifat alam semesta dan nilai -nilai yang dicipta Dan emosi yang ditangani.
Hari ini, perbincangan berkisar jika ada perwakilan ciri -ciri dramatik yang tragis, sama ada dalam teater, kesusasteraan, puisi atau pawagam, boleh dianggap sebagai manifestasi yang berjaya, atau sekurang -kurangnya satu pendekatan, tragedi moden dalam istilah yang paling ortodoksnya.
Pengarang dan karya wakil tragedi moden
- Rumah patung, oleh Henrik Ibsen (1879).
- Miss Julia, Dari Ogos Strindberg (1888).
Boleh melayani anda: Apakah unsur -unsur ekspresi plastik?- Ketiga adik perempuan itu, dari Antón Chekhov (1901).
- Sebuah kereta api bernama keinginan, Tennessee Williams (1947).
- Akhir keberangkatan, Samuel Beckett (1957).
Rujukan
- Steinberg, m. W. (s.F.). Arthur Miller dan idea tragedi moden. Kajian Dalhouse.
- Stratford, m. (s.F.). Perbezaan antara tragedi klasik & moden dalam kesusasteraan. Pulih dari Penandthepad.com