Baroque

Baroque
Tiga pemuzik, oleh Diego Velázquez

Apa itu Baroque?

Dia Baroque Ia adalah pergerakan artistik yang muncul di Itali pada abad ketujuh belas dan muzik, seni bina, kesusasteraan, lukisan dan teater yang sangat dipengaruhi. Ia dilanjutkan di seluruh Eropah dan koloni Sepanyol di Amerika.

Baroque berkait rapat dengan penangguhan dan perjuangan Gereja Katolik dan Monarki Mutlak Terhadap Idea Martin Luther.

Dari sudut pandang falsafah, pusat minatnya adalah individu dan nafsu yang tidak rasional yang mempengaruhi dia, seperti cinta, kekecewaan, ketakutan kematian, dll.

Sebagai gaya artistik, barok lebih suka garis melengkung, sensasi pergerakan, keghairahan, hiasan yang subur, tragis dan dramatik, menyedihkan, bahkan gelap, bahkan emosi yang sengit.

Dia berakhir pada pertengahan abad ke -18, dengan ketibaan neoklassicisme. Di Perancis, bagaimanapun, ia menjadi rococó, gaya yang serupa dengan barok asal.

Asal Baroque

Baroque dilahirkan di Itali pada abad ketujuh belas dan dilanjutkan di seluruh Eropah dan koloni Sepanyol di Amerika.

Kata sifat "Baroque" hanya mula digunakan pada akhir 18. Untuk semua itu, ringkasnya, itu tidak sesuai dengan cita -cita kesederhanaan, perkadaran dan keseragaman klasikisme.

Mereka perlu menghabiskan lebih dari 100 tahun lagi untuk istilah kehilangan makna pejoratifnya dan akan menetapkan gaya artistik tertentu. Perubahan ini disebabkan oleh ahli sejarah Heinrich Wölfflin, yang menulis salah satu buku paling penting mengenai Baroque, yang bertajuk Renaissance dan Baroque (1888).

Perkataan "Baroque" mempunyai beberapa asal. Dalam bahasa Portugis ia berkhidmat untuk menetapkan mutiara yang tidak sempurna sfera tetapi tidak menghiraukan, cacat. Di dialek Florentino, istilah "Barochio" bermaksud penipuan dan juga cara mengekspresikan dirinya yang dicari, pedantic, palsu.

Konteks bersejarah

Baroque tidak akan wujud jika bukan untuk kaunter -reform. Dan ini tidak akan wujud tanpa pembaharuan. Oleh itu, mari kita mulakan pada awal.

Pembaharuan

Protagonis utamanya ialah Martin Luther (1486-1546), seorang imam Augustinian yang dilahirkan di Jerman.

Luther, seperti banyak orang Kristian lain pada masa itu, menganggap bahawa paus dan hierarki gereja telah rosak, iaitu, mereka tidak lagi berjuang atau hidup mengikut nilai -nilai dan cita -cita Kristian, tetapi hanya untuk kesenangan, wang dan politik kuasa.

Boleh melayani anda: pesanan ionian

Pada tahun 1517, dia memutuskan untuk kuku di pintu Gereja Istana Wittenberg "95 tesis", di mana pandangannya dibuat awam dan menuntut pembaharuan yang mendalam.

Tetapi Luther bukan sahaja mengajarkan perubahan dalam hierarki gereja. Juga mencadangkan pembaharuan falsafah. Saya mahukan kedua -dua penganut dan imam Kristian untuk hidup dengan tenang, mencari nafkah dengan kerja keras dan menyelesaikan urusan mereka melalui alasan.

Begitu juga, dia tidak menyetujui imej orang -orang kudus dan dara, dan mendorong pendengarnya membaca Bible Bukannya berdoa kepada gambar.

Baroque dan Counter -Reform

The CounterReform adalah tindak balas Gereja Katolik kepada Luther dan pengikutnya. Pergerakan yang hebat untuk menyerang Protestan dari semua sayap: Teologi, Politik, Seni Plastik, Muzik dan Teater.

Sekiranya Luther mengajar ketenangan dan alasan, penangguhan itu mempertahankan dan menyebarkan nafsu manusia, tragis dan dramatik, yang dibesar -besarkan, yang mengejutkan, hiasan.

Sekiranya Luther menolak imej yang memihak kepada teks alkitabiah, kaunter -reform dan raja -raja Katolik merekrut artis terbaik pada masa itu untuk mencipta lukisan -lukisan tema alkitabiah, orang -orang kudus atau potret raja raja.

Oleh itu, Baroque dilahirkan, gaya artistik yang, seperti yang akan kita lihat di bawah, adalah kenderaan kaunter -kaunter kaunter.

Ciri -ciri Baroque

- Pusat penjagaannya adalah individu, nafsu yang memotivasi dia, pengabdian agama, cinta, kekecewaan, kematian.

- Seninya terutama diarahkan ke strata yang popular, yang dia berusaha untuk bergerak.

- Seni Baroque tidak dapat diterangkan tanpa kaunter -reform dan kuasa raja mutlak. Oleh itu, sedikit sebanyak, ia berfungsi sebagai medium propaganda terhadap gereja -gereja dan putera Protestan.

- Lebih suka hiasan yang sangat menggembirakan dengan banyak maklumat. Menolak kekosongan.

- Dalam perwakilan teater, Baroque suka yang luar biasa, yang megah, yang mengejutkan. Dalam pengertian ini, karya -karya penulis drama Sepanyol Pedro Calderón de la Barca terkenal, yang pementasannya membuat semua teknik kesan khas yang digunakan pada masa itu.

Boleh melayani anda: Costumbrismo

Baroque dalam lukisan

"Las Meninas" oleh Diego Velásquez (1656-1657). Sumber: Diego Velázquez, Wikimedia Commons

Dalam lukisan Baroque kita dapati keutamaan untuk sensasi pergerakan, untuk garis melengkung, countercurvations, spiral dan komposisi pepenjuru. Warna mendominasi lukisan, bergambar pada linear, perspektif di Scorzo dan kedalaman pada dangkal.

Pelukis dan lukisan utama

  • Caravaggio (1571-1610): Murid -murid Emaus; Pemusnahan San Juan Bautista; Pemenang David Goliath.
  • Diego Velázquez (1599-1660): Las Meninas; Kejayaan Baco; Spinners.
  • Rembrandt (1606-1669): Pusingan malam; Betsabé dengan surat David; Pelajaran Anatomi; Diri sendiri dengan dua kalangan.
  • Pedro Pablo Rubens (1577-1640): Keturunan salib; Taman Cinta; Percubaan Paris.
  • José de Ribera (1591-1652): Mabuk Sileno; San Andrés; Wanita berjanggut.
  • Anton Van Dyck (1599-1641): Potret Carlos Saya Memburu; Carlos saya menunggang kuda.
  • Johannes Vermeer (1632-1675): Tentera dan Gadis ketawa; Wanita dengan dua lelaki; Pandangan Delft.
  • Artemisia Gentileschi (1593-1653): Judit memenggal kepala Holofernes.
  • Annibale Carraci (1560-1609): Venus, Adonis dan Cupid; Apoteosis San Lorenzo.
  • Guido Reni (1575-1642): Samson menang; Pengangkatan Deyanira; Pembunuhan beramai -ramai.

Baroque dalam kesusasteraan

Sekiranya semasa Renaissance semangat optimis dan iman memerintah dalam kemampuan manusia untuk kemajuan, dengan ketibaan barok yang nyalaan keluar.

Penulis dalam tempoh ini berasa kecewa, mereka berfikir bahawa kehidupan manusia adalah ringkas dan tidak pasti. Mereka menggunakan ironi untuk menyatakan perasaan bahawa cita -cita tidak dapat dicapai. Mereka percaya bahawa alasan itu tidak lebih kuat daripada nafsu, yang benar -benar membimbing nasib manusia.

Pengarang utama dan karya mereka

  • Miguel de Cervantes (1547-1616): Don Quijote dari La Mancha; Novel teladan.
  • Francisco de Quevedo (1580-1645): Sejarah Kehidupan Buscón; Impian; banyak sonnets.
  • Luis de Góngora (1561-1627): Pelifem dan Galatea Fable; Kesepian.
  • Sr. Juana Inés de la Cruz (1648-1695): Respons terhadap Sor Filotea de la Cruz; Narcissus ilahi; banyak sonnets.
  • Félix Lope de Vega (1562-1635): Fuenteovejuna; Anjing hortelanoSeni baru membuat komedi; Penjahat di sudutnya.  
  • Pedro Calderón de la Barca (1600-1681): Kehidupan adalah impian; Teater Besar Dunia.

Baroque dalam seni bina

Fasad Datuk Bandar Plaza Salamanca, yang dibuat oleh Alberto Churriguera antara 1728 dan 1735. Sumber: Scarlati, Wikimedia Commons

Ia dicirikan oleh keutamaan tumbuhan seni bina bujur dan mencari sensasi pergerakan dan keghairahan, serta kebesaran, drama dan kontras.

Boleh melayani anda: Renaissance Theatre

Garis melengkung, hiasan yang subur dan patung -patung emas mendominasi. Di fasad, ia mencapai kesan dinamisme optik kerana garis dan permukaan tegang, seperti yang dapat dilihat dalam pembinaan Borromini.

Kerja -kerja seni bina utama

Antara karya yang paling penting dalam tempoh Baroque yang masih dapat dilihat hari ini kita dapat menyerlahkan:

  • San Pedro Square (Rom)
  • Palace Versailles (Paris)
  • Gereja San Carlo Alle Quattro Fontane (Rom)
  • Palacio de San Telmo (Seville)
  • Istana sebenar Amsterdam (Belanda)
  • Kubah Kapel Lembaran Kudus (Turin)
  • Plaza Mayor de Salamanca (Sepanyol)
  • Basilika Santa Maria Della Salute (Venice)
  • Gereja Sant'ivo Alla Sapienza (Rom)
  • Casa del Rey de España (Brussels)

Baroque dalam muzik

Tempoh Baroque adalah salah satu yang paling inovatif dalam sejarah muzik di barat.

Dia melahirkan opera seperti yang kita ketahui hari ini, terutamanya kerana kerja komposer Itali Claudio Monteverdi.

Pada masa ini pidato dan cantata juga dilahirkan sebagai bentuk vokal baru. Dan dalam muzik instrumental konsert, sonata dan suite muncul.

Secara umum, muzik Baroque dicirikan oleh perbezaan bunyi yang kuat dan cintanya untuk drama.

Komposer utama dan karya mereka

  • Johann Sebastian Bach (1685-1750): Hasrat Menurut San Juan; Kunci yang baik; Hasrat Menurut San Mateo; Seni Fugue; Banyak konsert, suite dan sonatas.
  • Georg Friedrich Händel (1685-1689): Mesias; Muzik akuatik; Muzik untuk kebakaran diraja artifak; Rinaldo; Concerti Grossi.
  • Antonio Vivaldi (1675-1741): Empat musim; Banyak konsert untuk biola, oboe, mandolin dan gitar.
  • Domenico Scarlatti (1685-1757): Sonatas untuk Clavincébalo.
  • Jean Baptiste Lully (1632-1687): The Burgués Gentilhombre; Alcceste; Therese.
  • Arcangelo Corelli (1653-1713): banyak biola dan Concerti Grossi.
  • Claudio Monteverdi (1567-1643): Orpheus; Madrigales.
  • Henry Purcell (1659-95): Dido dan Aeneas; Ratu peri.

Rujukan

  1. Baroque (s/f). Ensiklopedia.com.
  2. Taranilla, c.J. (2018). Sejarah ringkas Baroque. Madrid: Edisi Nowtilus.
  3. 7 Pelukis Baroque Essential (2020). Diambil dari blog.Musement.com.
  4. Ruz Comas, s. (s/f). 4 ciri barok yang paling penting. Diambil dari p com.