Avant -Garde Literature

Carjat Arthur Rimbaud, dianggap bapa Avant -Garde

Apa itu Avant -Garde Literature?

The Avant -Garde Literature Ia adalah nama yang diterima oleh kompendium karya sastera yang dihasilkan pada awal abad ke -20, antara 1906 dan 1940. Penerbitan ini menunjukkan trend estetik yang ditandai, yang tidak digalakkan daripada sistem sajak konvensional dan struktur estropik.

Kesusasteraan Avant -Garde dipengaruhi oleh satu siri pergerakan artistik yang dikenali sebagai "avant -garde". Arus ekspresi ini berterusan tujuan introspeksi dan pecahan konvensyen dan pesanan pra.

Biasanya biasa dalam kajian. Kesusasteraan Avant -Garde, anak perempuan demam dunia yang menggigil tidak melarikan diri dari realiti manusia ini.

Asal -usul kesusasteraan avant -garde

Istilah avant -garde adalah gallicism, iaitu: kata asal Perancis. Ia terdiri daripada dua perkataan: Avant ("Di hadapan") dan Garde ("Pengawal", "melindungi"). Perkataan avant -garde mengambil ledakan semasa pembangunan Perang Dunia Pertama, antara 1914 dan 1917.

Permulaan abad ke -20 ditandai dengan keganasan. Ketika masyarakat Eropah nampaknya tenang yang meramalkan pertumbuhan dan kemajuan, Archduke Francisco Fernando de Austria terbunuh dan kematiannya adalah bendera yang memberi jalan kepada bencana perang. Di bawah bintang itu avant -garde dilahirkan.

Dengan senario kehancuran ini, lelaki itu memasuki goyah pada tahun 1900. Seni mula menjadi cara melarikan diri ke realiti kolektif dan idea -idea yang timbul terlindung di bawah perkataan Perancis ini, "avant -garde". "Teruskanlah, untuk mengadili jiwa," didengar dalam setiap puisi yang dilahirkan, dalam setiap struktur yang pecah.

Kesusasteraan Avant -Garde tidak tipikal tempat, itu adalah fakta dunia, perasaan global. Kesedaran ruang setiap orang melepaskan kegilaan kreatif-reaktif pada penulis. Kerja -kerja ini menunjukkan idea dan budaya yang membangkitkan, yang membentangkan dirinya secara keseluruhan, sebagai negara pemikiran.

Ciri -ciri kesusasteraan avant -garde

Semuanya dipersoalkan

The Avant -Garde Writers membentangkan kerja mereka dengan idea yang jelas, Penghapusan. Penafian kepada peraturan masa lalu adalah bendera yang mencabar mencabar.

Boleh melayani anda: amperage: makna dan contoh penggunaan

Sastera yang dihasilkan di sini bertindak balas terhadap individu dan keperluan tidak sedarkan diri untuk memecahkan paradigma, tidak berfikir bagaimana untuk mengenakan struktur sebelumnya tetapi bagaimana mereka mahu.

Perkara baru adalah penting

Semangat terhadap kerja manusia yang lalu adalah sedemikian rupa sehingga apa yang berlaku sebelum avant -garde dianggap tidak penting. Perkara baru -baru ini adalah apa yang dia suka, dia bertaruh pada apa yang direndam untuk kebaruan dan kejutan.

Metafora sebagai pintu penciptaan

Metafora adalah sumber yang ideal untuk mengatakan perkara yang inovatif. Bersamanya, pembaca berusaha untuk merenung.

Pecahkan alasan dan logik

Avant -Garde menampung sumber -sumber puisi yang tidak konvensional, seperti penggunaan frasa tanpa selesai, sebagai contoh.

Menurut mereka yang melaksanakan strategi ini, mereka menggunakannya untuk pembaca untuk berfikir dan menjadi sebahagian daripada surat -surat, dengan menganggap final yang mungkin bahawa puisi dan manifestasi sastera lain harus dimiliki.

Adalah biasa untuk melangkau formula linear tradisional, malah menghapuskan penggunaan tanda baca dalam fakta sastera dalam pelbagai karya, terutama dalam puisi.

Spontan

Dia mempertahankan penjelasan emosi segera, tanpa begitu mendalam dalam ucapannya, tanpa banyak kepadatan dalam pemikiran, tetapi dengan keberanian yang mengejutkan.

Ciri -ciri khusus ini menjadikannya inklusif, pecah dengan pengaruh borjuasi yang memerintah, yang tentunya menentang dan menentang avant -garde.

Surat -surat itu adalah semua orang dan bukan satu kumpulan, dan orang yang dapat mencipta tanpa akar asing, tetapi pengertiannya sendiri, itu adalah orang yang benar -benar bernilai.

Pengaruh Freudian yang ditandakan

Teori psikoanalisis Sigmund Freud mempunyai peningkatan yang jelas dalam penciptaan avant -garde. Teori -teorinya mengenai bawah sedar menubuhkan asas surrealisme dan skop mimpi seperti dalam manifestasi sastera.

Boleh melayani anda: bekalan: apakah dan fungsi

Dalí, yang merupakan salah seorang wakil Eropah utama surrealisme bergambar dan yang memotivasi Lorca untuk menulis puisi surreal, mengikuti kerja Freud dan Breton yang rapat.

Avant sastera utama -garde dan penulis mereka

Mereka dikenali oleh avant -garde kepada manifestasi artistik yang berbeza yang membentuk avant -garde sejak penubuhannya, semasa perkembangan dan akhir mereka.

Berikut adalah avant -garde yang paling penting, diikuti dengan penerangan ringkas, wakil utama mereka dan karya mereka:

Ekspresiisme

Franz Kafka, 1923

Ekspresi Sastera adalah pergerakan, terutamanya bergambar, dilahirkan di Jerman pada tahun 1905. Dia menolak kiasan dan berusaha untuk menyatakan apa yang dirasakan oleh individu dari persepsi subjektifnya.

Ia datang untuk bermain dengan banyak surat, dan di dalamnya, sebagai wakil utama, dia mempunyai Austrohungaro Franz Kafka, Kerja yang menandakan peristiwa penting dalam sejarah sastera.

Surrealisme

Federico García Lorca

Surrealisme sastera adalah pergerakan dengan konotasi bergambar yang hebat. Dilahirkan di Perancis pada tahun 1924. Yang tidak sedarkan diri adalah protagonis arus ini. Lagu Oritic terus ditunjukkan. Takut bahawa kita mengimpikan kehidupan dan mimpi secara langsung.

Imej -imej itu pecah dengan struktur yang diketahui dan kekaguman membawa pembaca sepenuhnya ke setiap penciptaan sastera. Kita boleh menamakan bahasa Sepanyol Federico García Lorca, Dengan karyanya Penyair di New York, sebagai salah seorang wakilnya yang hebat.

Dadaisme

Hugo Ball pada tahun 1916

Dadaisme timbul di AS. Uu. Dan di Switzerland, pada masa yang sama, ke arah 1916. Pada tahun -tahun kemudian ia berkembang di seluruh Eropah. Ia mempunyai keanehan menjadi gerakan bukan avant -garde.

Ini memberi tumpuan kepada menafikan konsep yang membentuk dan menyokong manifestasi artistik sebelum Perang Dunia I.

Sampel terbaik dari kesusasteraan yang kita lihat diwakili dalam huruf penyair Jerman Ball Hugo. Kerja -Nya menonjol Kepada kritikan kecerdasan Jerman.

Kubisme

Guillaume Apollinaire

Kubisme Sastera Berasal di Perancis, sekitar tahun 1905. Premisnya adalah kesatuan konsep yang mustahil, serta membentuk objek, bentuk.

Boleh melayani anda: Apakah subjek tersirat? (Dengan contoh)

Ia bertujuan memberi laluan kepada kegembiraan dan humor hitam secara bertulis, menolak berat dari nostalgia dan motif lirik biasa.

Arus ini mempunyai salah satu wakil utama dalam surat kepada bahasa Itali Guillaume Apollinaire. Dari dia tinggi. Antara karyanya menonjol Penyair yang dibunuh.

Futurisme

Filippo Tommaso Marinetti

Futurisme Sastera dilahirkan di Itali, sekitar tahun 1909. Ia mempunyai enjin pemanduan utamanya sebagai penyair Itali Filippo Tommaso Marinetti. Salah satu inspirasi utama futurisme adalah "mesin" dan "pergerakan". Keluar dari bentuk konvensional, manusia mencipta semula, perkara, dengan huruf.

Sastera futuristik meningkatkan lagu itu kepada "bukan manusia", melihat perang dan perosak yang diperlukan untuk membersihkan tanah manusia.

Dalam karya -karya Filippo menyoroti Manifesto futurisme, di mana jelas menunjukkan pangkalan semasa anda.

Ultraisme

Ruben Dario

Sama seperti Modernisme dilahirkan dari Rubén Darío untuk membezakan romantik, ultraisme nampaknya terus menentang modenisme.

Avant -garde ini berasal dari Hispanik, ia dilahirkan di Sepanyol menjelang tahun 1919. Penampilannya secara langsung dipengaruhi oleh tiga avant -garde lain: kubisme, dadaisme dan futurisme.

Puisi membuat penggunaan metafora yang dibesar -besarkan, membuang sajak dan sebaliknya mengenai isu -isu sehari -hari seperti pawagam dan teknologi.

Daripada eksponennya Humberto Rivas Panedas menonjol, dan di antara karya -karya pentingnya yang kita dapati: Saudara -saudara, Penyair dan Ultrais: José dan Humberto Rivas Panedas.

Penciptaan

Vicente Huidobro

Penciptaan Sastera adalah avant -garde akar Hispanik. Pergerakan ini bermula di Paris di tangan Vicente Huidobro Menjelang tahun 1916 dan dalam masa yang singkat ia berkembang dan menyertai seluruh avant -garde yang mempunyai kehidupan di benua Eropah.

Ini avant -garde deskripsi jelas semasa dan melarikan diri dari anekdot. Penulis menjadi Tuhan, berbanding dengan Tuhan, dan menganggap puisi sebagai alat penciptaan mutlak.

Antara karya paling wakil Vicente Huidobro, Puisi Artik dan Cermin air.