Monolog dramatik

Monolog dramatik
"King Lear", oleh William Shakespeare. Sumber: Martinbayo, CC By-SA 4.0, Wikimedia Commons

Apakah monolog dramatik?

Dia Monolog dramatik Ini adalah genre dramatik di mana watak bercakap dengan dirinya sendiri atau mencerminkan isu -isu penting dalam kerja. Matlamat penulis adalah untuk pembaca untuk membiasakan watak ini dan menghasilkan tindak balas emosi. Ucapan ini, dalam bentuk refleksi, bertujuan untuk seorang interlocutor atau penonton tertentu.

Mengenai asal sejarahnya, kritikan sastera telah mengekalkan dua jawatan. Ada yang berpendapat bahawa ini bermula dari Heroidas dari Ovid (abad ke -1.C.), atau genre teater Perancis abad pertengahan, dan dalam kes ini, ia akan menjadi puisi komik untuk mengisytiharkan auditorium. Lain -lain postulat yang muncul di England semasa era Victoria sebagai evolusi genre yang berbeza.

Dari kedudukan terakhir ini, dua perintis diiktiraf dalam genre dramatik: penyair Inggeris Robert Browning (1812-1889) dan juga penyair Inggeris Alfred Tennyson (1809-1892). Kedua -duanya menerbitkan monolog pertama jenis ini pada tahun 1840 -an.

Walau bagaimanapun, kritikan sastera mula mengenalinya sebagai sebahagian daripada puisi Inggeris pada akhir abad ke -19. Pada abad kedua puluh, modaliti puisi ini diiktiraf di kalangan Anglo -saxon.

Dalam puisi moden, ia adalah genre yang digunakan dengan banyaknya, terutama dalam tradisi Inggeris dan Amerika. Dalam bahasa Sepanyol, Luis Cernuda menggunakannya dengan mendalam.

Ciri -ciri monolog dramatik

  • Penceramah sebagai satu -satunya suara: Dalam monolog dramatik, penceramah mewakili satu -satunya suara yang pembaca mempunyai akses. Walaupun dia bercakap pada orang pertama, suara itu berasal dari pengemudi yang menunjukkan ucapannya sendiri dengan gaya langsung. Penceramah ini diprofilkan secara psikologi dengan cara dia menghadapi situasi yang diterangkan dan dinilai dalam ucapan tersebut. Penceramah tidak semestinya pengarang kerja. Dalam sesetengah kes, ia boleh menjadi watak yang dikenali dalam sejarah atau budaya yang, apabila ia tidak dikenal pasti dengan namanya dalam kerja, mudah dikenal pasti oleh pembaca atau penonton melalui pencirian yang dibuat.
  • Penerima atau interlocutor tersirat: Kebanyakan masa, penerima atau interlocutor monolog dramatik adalah tersirat. Dalam monolog ini, perbualan disimulasikan, dan Interlocutor nampaknya mempunyai perbualan dengan pembesar suara. Kata -kata atau ideanya secara tidak langsung dinyatakan melalui penceramah, yang menghasilkan semula mereka melalui soalan, pemerhatian atau komen.
  • Hubungan yang menyedihkan antara peserta: Hubungan yang terdedah dalam monolog dramatik antara penceramah, interlocutornya dan pertukaran di antara mereka adalah menyedihkan. Ini, dengan tujuan utamanya untuk mencapai objektif penyair dalam suara watak, mencadangkan keadaan dramatik yang agak ketara.
  • Pembaca sebagai sebahagian daripada proses kreatif: Secara umum, monolog dramatik mengamalkan nada tegas atau argumentatif. Ini membolehkan pembaca memperdalam emosi watak. Di samping itu, pembaca secara terbuka dapat mentafsir kata -kata watak. Oleh kerana penggunaan perkataan itu tidak ketat dan konkrit, pembaca menjadi sebahagian daripada proses kreatif.
  • Monolog memberikan maklumat penting: Monolog dramatik, dan secara umum, semua monolog, mengeluarkan maklumat yang sangat relevan untuk pembaca atau penonton, yang akan mengetahui mulut watak watak butiran konflik.
Boleh melayani anda: kata sifat penjelasan

Contoh monolog dramatik

Serpihan Lazarus, oleh Luis Cernuda

Sudah awal.

Selepas menarik balik batu dengan kerja,

Kerana tidak penting tetapi masa

Dia menimbangnya,

Mereka mendengar suara yang tenang

Memanggil saya, sebagai rakan panggilan

Apabila ada yang kekal

Lelah hari dan bayangan jatuh.

Ada kesunyian yang panjang.

Mereka memberitahu mereka bahawa mereka melihatnya.

Saya tidak ingat sejuk

Aneh yang tumbuh

Dari bumi Honda, dengan penderitaan

Entreresueño, dan perlahan

Untuk membangunkan dada,

Di mana dia menegaskan dengan sedikit pukulan,

Tidak sabar -sabar untuk membuat darah hangat.

Di dalam badan saya sakit

Kesakitan hidup atau kesakitan impian.

Itu hidup lagi.

Semasa saya membuka mata saya

Itu adalah subuh pucat yang berkata

Kebenaran. Kerana mereka

Wajah yang bersemangat, pada saya mereka bisu,

Menggigit impian sia -sia lebih rendah daripada keajaiban,

Sebagai kawanan cemberut

Itu bukan suara tetapi batu itu menghadiri,

Dan peluh di hadapan mereka

Saya mendengar berat di antara rumput ..

Monolog dramatik Luis Cernuda adalah meditasi mengenai sejarah alkitabiah kebangkitan Lazaro. Ini tidak menyatakan kegembiraan kehidupan baru, tetapi menunjukkan keputusasaan seorang lelaki yang telah kembali ke dunia yang tidak bermakna. Dalam bait pertama adalah keajaiban kebangkitan.

Walau bagaimanapun, apabila bacaan berlaku, jelas bahawa tujuan teks adalah untuk mengurangkan nilai dari keajaiban ini. Dalam rujukan baris pertama yang sama dibuat bagaimana masa yang berat, "tidak penting".

Ia boleh melayani anda: Matilde Hidalgo de ProCel: Biografi, Sumbangan dan Kerja

Akhirnya, penulis berjaya mendedahkan emosi Lázaro dengan jelas. Dia kembali hidup tanpa semangat dari kelalaian makam yang aman. Terdapat bebas dari kesakitan dan siksaan kewujudan.

Serpihan Puisi ramalan, oleh Jorge Luis Borges

Dr. Francisco Laprida, dibunuh pada 22 September 1829
Untuk Montoneros de Aldao, berfikir sebelum mati:

Peluru buzz pada petang terakhir.
Ada angin dan ada abu di angin,
Mereka menyebarkan hari dan pertempuran
cacat, dan kemenangan adalah salah satu yang lain.

Menang Barbarians, Gauchos menang.
Saya, yang belajar undang -undang dan kanun,
Saya, Francisco Narciso de Laprida,
Suara yang menyatakan kemerdekaan
Dari wilayah -wilayah yang kejam ini, dikalahkan,
darah dan melihat peluh wajah,
Tanpa harapan atau ketakutan, hilang,
Saya berlari ke selatan untuk pinggir bandar terakhir.
Seperti kapten purgatory itu
itu, melarikan diri dengan berjalan kaki dan berdarah dataran,
Dia dibutakan dan berbohong kerana mati
Di mana sungai gelap kehilangan namanya,
Jadi saya akan jatuh. Hari ini adalah istilah.
Malam sisi paya
Ia tangkai dan membawa saya ..

Monolog dramatik Jorge Luis Borges ini adalah refleksi fiktif, yang diilhamkan oleh kematian salah seorang nenek moyangnya. Dalam puisi ini, Borges membentangkan Laprida membangkitkan kematiannya oleh pemberontak. Sebaliknya, dia membezakan takdirnya sebagai akademik dengan finalnya yang ganas.

Rujukan

  1. Monolog dramatik. Pulih dari Britannica.com.
  2. Soliloquy. Pulih dari Merriam-Webster.com.
  3. Byron, g. Monolog dramatik. New York: Routledge.
  4. Garcia, d. C. Monolog dramatik dalam wacana puisi. Kañina. Universiti Costa Rica.
  5. Landow, g. P. Monolog dramatik: Pengenalan. Pulih dari VicornWeb.org.
Dapat melayani anda: kata sifat substantif