Nasionalisme Muzik Apa, Ciri, Contoh

Dia nasionalisme muzik Ia merangkumi semua gaya yang meningkatkan ciri -ciri yang dikenal pasti dengan tradisi budaya mereka di peringkat serantau atau kebangsaan. Irama, melodi atau lagu -lagu lagu biasanya dikaitkan dengan cerita rakyat yang popular.

Ia telah diklasifikasikan sebagai tindak balas negara -negara untuk kemunculan romantik muzik, yang dikuasai oleh penulis Jerman pada abad ke -19. Walau bagaimanapun, dia pergi lebih jauh, kerana ia adalah pergerakan yang dibangunkan di berbagai belahan dunia dan berusaha untuk mengumpulkan orang di sekitar budaya mereka sendiri.

Josef Danhauser [Domain Awam]. melalui Wikimedia Commons

Irama yang dikenali sebagai rakyat, Muzik etnik atau tradisional, secara amnya adalah asas bunyi nasionalisme muzik yang, secara kerap, dikaitkan dengan cita -cita kebebasan dan kemerdekaan, kedua -dua domain sebenar, sebagai orang ideologi dari satu orang.

Juga negara -negara yang terpaksa mentakrifkan diri mereka dalam khayalan popular penduduk mereka sendiri mengambil kesempatan daripada manfaat yang diberikan nasionalisme muzik, seperti halnya Sepanyol setelah kehilangan empayar mereka, yang pernah menjadi salah satu yang terbesar, makmur dan kuat dari dunia.

Begitu juga, di Amerika Latin yang berbeza fokus nasionalisme muzik muncul di mana negara -negara yang baru diwujudkan mencari identiti yang ditakrifkan dengan penggunaan pengalaman tertentu mereka.

Asal dan sejarah nasionalisme muzik

Adalah dipercayai bahawa nasionalisme muzik timbul bertentangan dengan domain yang wujud dalam bidang akademik tiga kuasa Eropah seperti pada suatu ketika Perancis, Itali dan Jerman. Kemudian, beberapa penulis mula memberikan ciri -ciri tertentu mereka yang berkaitan dengan budaya mereka sendiri.

Walaupun sesetengah ahli teori mendakwa bahawa mereka menentang romantik Jerman, yang lain mencadangkan bahawa ia hanya menentang Jerman itu sendiri, tetapi ia adalah sebahagian daripada pergerakan romantis abad kesembilan belas, dengan tambahan bahawa mereka meningkatkan budaya setiap rantau.

Boleh melayani anda: Helia Bravo Hollis: Biografi, Sumbangan, Penemuan

Franz Liszt dilihat, bukan hanya sebagai salah satu eksponen utama nasionalisme muzik, tetapi juga sebagai salah satu prekursornya. Mereka Rapsodias Hungary Mereka berkhidmat sebagai contoh pengenalan cerita rakyat tradisional untuk muzik akademik.

Ramai menganggap tokoh Napoleon Bonaparte sebagai salah satu pencetus nasionalisme Eropah, sejak negara -negara memutuskan untuk bergabung untuk menangkis pasukan asing. Kemudiannya apabila peranan muzik datang untuk mengukuhkan nilai -nilai unit dan penentuan diri dari negeri -negeri.

Item Jean Auguste Dominique [domain awam]. melalui Wikimedia Commons

Walau bagaimanapun, nasionalisme muzik adalah fenomena praktikal global, kerana di negara -negara benua Amerika ia juga mempunyai populariti, terutama di Amerika Syarikat, Brazil, Argentina dan Mexico.

Ciri -ciri

- Perkara utama dalam nasionalisme muzik adalah untuk mencari rasa kepunyaan seni. Iaitu, mereka sentiasa mencari inspirasi dalam tradisi negara.

- Tradisional menjadi terkenal apabila dianggap sebagai rujukan yang jelas tentang apa yang dikongsi dengan bangga oleh semua ahli Persatuan Kebangsaan.

- Termasuk secara kerap, cerita rakyat atau instrumen muzik popular dimasukkan, oleh itu tafsiran irama dan bunyi yang diperoleh dari mereka diperoleh.

- Bentuk komposisi baru dicipta yang tidak meniru tradisi Perancis, Jerman dan Itali.

- Ia digunakan sebagai simbol pemberontakan terhadap kuasa -kuasa yang pada suatu ketika mewakili beberapa jenis penindasan untuk kebebasan dan penentuan diri dari keadaan tertentu.

- Komposisi lebih terbuka, yang meninggalkan ruang untuk ekspresi artistik lain seperti tarian, puisi atau bertindak dengan karya akademik.

Boleh melayani anda: Randy Gardner: Lelaki yang menghabiskan 11 hari tanpa tidur

Contoh nasionalisme muzik

Nasionalisme muzik Sepanyol

Salah satu wajah utama genre ini di Sepanyol ialah komposer Felipe Pedrell dari Tortosa di Tarragona. Mempromosikan sekolah lirik yang bebas daripada pengaruh asing pada akhir abad ke -19. Dia diilhamkan oleh Renaissance dan Baroque Sepanyol.

Felipe Pedrell. Foto. Lokner [Domain Awam] melalui Wikimedia Commons

Pada akhir abad itu muzik menjadi seni yang relevan untuk orang Sepanyol, yang menemui cara baru mengenal pasti sebagai sebuah negara. Mereka diperkenalkan kepada irama popular baru seperti Fandangos dan Malaga.

Satu lagi eksponen nasionalisme muzik Sepanyol yang hebat ialah Francisco Asenjo Barbieri. Kerja komposer terakhir ini dikaitkan dengan seni persembahan, kerana dia bertanggungjawab untuk mengukuhkan teater muzik dalam bentuk Zarzuelas.

Antara komposisi Asenjo Barbieri yang paling terkenal adalah Bermain dengan api (1851), Roti dan Bulls (1864) dan The Lavapiés Barberillo (1874).

Dari kedua -dua watak nasionalisme muzik Sepanyol ini terus mengambil badan. Mereka membentuk beberapa murid yang mengikuti Barbieri dan Pedrell. Antara nama yang paling menonjol ialah Joaquín Turina, Isaac Albéniz dan Enrique Granados.

Nasionalisme muzik Argentina

Muka dan topeng [domain awam]. melalui Wikimedia Commons

Komposer pertama nasionalisme muzik Argentina tidak didedikasikan secara eksklusif untuk komposisi folkloric. Walau bagaimanapun, dalam beberapa karya beliau, mereka boleh merangkumi unsur -unsur tradisional.

Perintis sebenar Penyelamat Muzik Kebangsaan Argentina adalah Luis J. Bernasconi dan Saturnino Berón, yang terakhir adalah pengarang beberapa puisi dan simfoni simfoni. Lain -lain nama -nama yang luar biasa dari penulis kepingan nasionalisme muzik Argentina adalah Hargreaves dan Juan Alais.

Pergerakan keseluruhan juga dikaitkan dengan penilaian semula tarian dan muzik rakyat Argentina yang, terima kasih kepada kembali ke tradisi kebangsaan, menyebarkan dan dipopularkan di seluruh wilayah.

Boleh melayani anda: 10 wira Argentina yang paling penting

Nasionalisme muzik Mexico

Carlos Chávez. Carl Van Vechten [domain awam]. melalui Wikimedia Commons

Semasa nasionalisme muzik menjadi terkenal di Mexico pada dekad pertama abad kedua puluh. Salah satu pendahulu yang paling menonjol ialah Manuel m. Ponce, yang memutuskan untuk mengambil unsur -unsur popular untuk mengukuhkan muzik kebangsaan.

Komposisi paling terkenal Ponce adalah bintang Kecil (1912). Dia membangkitkan akar nasional dengan memberikan gitar peranan utama dalam karyanya. Di samping itu, beliau bertanggungjawab untuk mengkaji tradisi budaya Mexico dan menulis tentangnya, yang meningkatkan konsepsi nasionalisme muzik.

Walau bagaimanapun, banyak mendakwa bahawa kerja Ponce dipengaruhi secara meluas oleh tradisi Eropah.

Kemudian, dikatakan bahawa nasionalisme muzik Mexico benar -benar dibangunkan sepanjang potensinya dari Carlos Chávez, yang menjaga mewujudkan institusi muzik akademik di negara ini dan mempunyai kedekatan dengan politik negara.

Komposisi beliau berkait rapat dengan dasar kiri yang dilaksanakan di negara ini pada masa itu.

Satu lagi eksponen nasionalisme muzik Mexico yang hebat ialah Revueltas Silvestre. Salah satu ciri yang paling menarik dalam karyanya ialah dia cuba berpisah dengan ideologi sebagai satu -satunya faktor untuk mempromosikan tradisi popular dalam muzik akademik.

Nasionalisme muzik Rusia

Ada yang menganggap bahawa nasionalisme muzik berakar umbi di Rusia abad kesembilan belas, kerana ia berada di sana Kumpulan lima, Musorgski, Balakirev, Borodín, Rimsky-Kórsakov dan Cuí.

Mereka memberi diri mereka tugas termasuk dalam komposisi muzik tradisi Rusia yang dulu dihukum kerana berpindah dari pengaruh barat klasik.

Nasionalisme muzik Itali

Di Itali, terima kasih kepada Il risorgimento, Opera adalah gaya muzik yang komposer nasionalis seperti Giuseppe Verdi memeluk.

Rujukan

1. Nationalism Musical. Diambil daripada.Wikipedia.org.
2. México besar b. Nasionalisme muzik. Diambil dari Imer.mx.